Luonnos aloittelijoille

Luonnos - muotisana, joka liittyy luoviin ihmisiin, jotka voivat piirtää kahvilassa, puiston penkillä ja jopa metrossa. Kaikki eivät tiedä, mitä pikaluonnosten todellinen taide todella on ja miksi se on niin houkuttelevaa. Mutta ne, jotka ovat sitä kokeilleet, rakastuvat luonnostelemiseen pitkään.

Luonnos on luonnos, nopea piirros... Sen ainutlaatuisuus on siepatussa todellisessa vaikutelmassa, ilman selkeää analyysiä, sommittelun ja yksityiskohtien pohdintaa. Luonnostelua arvostetaan minuuttia, kykyä pysäyttää hetki ja siitä saamaasi esteettistä ja emotionaalista vaikutelmaa. Se houkuttelee myös saavutettavuudellaan, sisäänpääsyn helppoudella (ei tarvitse olla ammattitaiteilija), vakavien kustannusten puutteella.

On syytä erottaa käsitteet "luonnos" ja "luonnos-kuva". Jos piirtäminen kestää alle tunnin, se on luonnos. Ja jos enemmän, sana "kuva" lisätään. Tekniikka on erittäin mielenkiintoinen ja kehittyvä, ja myös kysytty. Lahjakkaita luonnoksia ostetaan, käytetään promootioon sosiaalisissa verkostoissa, ne näkyvät kahviloiden valikoissa ja kuntokeskusten mainoksissa. Mitkä genret ovat suosittuja luonnostelussa.

• Ruoan luonnostelu. Todennäköisesti suosituin genre, koska sen vaikutus katsojaan on mahdollisimman suuri. Herkullisia munkkeja ja kakkuja, tuoksuva sitruunaviipale tuoksuvassa teessä, filigraaniviipaloitu avokado kauniilla lautasella - kaikki tämä voidaan piirtää niin, että ruokahalu alkaa heti. Ja tämä on löytänyt toteutumisensa esimerkiksi reseptien kuvituksesta.

• Kasvitieteellinen luonnos... Kukkateema ei käytännössä jää jälkeen ruokahistoriasta, koska on erittäin mielenkiintoista piirtää kukkasuonet, kuvata urbaania viidakkoa kynällä ja huopakynillä.Se tekee kauniita postikortteja, sitä käytetään kukkakauppiaiden käyntikorteissa eikä vain.

• Sisätilojen luonnos... Hienoa, jos sisustussuunnittelija omistaa sen. Tietysti asiakkaat pitävät 3D-mallinnuksesta ja muista moderneista ehdotuksista suunnitteluprojektien visualisoimiseksi, mutta kun asiantuntija pystyy luomaan luonnoksen tulevasta sisustuksesta (sen yksittäisistä elementeistä) alle tunnissa, se lisää hänelle ehdottomasti pisteitä.

• Arkkitehtoninen luonnostelu... Myös luonnokset rakennuksista, kaduista, tunnetuista ja tuntemattomista kaupunkireiteistä ovat kysyttyjä. Kaupunkipiirrokset ovat yksityiskohtaisia ​​ja luovat kaupungista sellaisen tunnelman, jonka voit arvata yhdestä kuvasta. Ja sellaisia ​​piirustuksia voidaan myös kaupallistaa - samoissa postikorteissa, julisteissa, kuvissa sosiaalisia verkostoja varten.

• Teollinen (teollinen) luonnostelu. Pääsääntöisesti puhumme kodin esineiden imagosta, tekniikasta, joka voidaan myös tehdä eri tavoin. Luonnostelu ei välttämättä heijasta hetken todellisuutta, siinä olevat esineet voivat häiritä nykyistä sijaintia, voit muuttaa taustaa, siirtää niitä, järjestää niitä taiteellisen ilmaisun tarkoituksen mukaisesti.

• Maiseman luonnostelu. Sitä hallitsevat puistot ja aukiot, kesämökit ja puutarhatontit, pääasiassa ihmisen järjestämät. Tämän organisaation harmonian vangitseminen, sen vangitseminen yhteen piirustukseen on herkkä asia.

• Matkailun luonnostelu. Parhaat matkamuistiinpanot ilmestyvät usein itseensä, aivan tien päällä, lepohetkellä, kun siirrytään pisteestä A pisteeseen B.

• Muoti luonnostelu. Nopea luonnos houkuttelevasta jousesta sivustakatsojan silmissä on suunnan voima. Tai piirrä jotain, mikä on toistaiseksi ilmestynyt vain päähän - jotta se ei unohdu. Se auttaa paljon ihmisiä, jotka ovat intohimoisia muodista.

• Muotokuvan luonnostelu. Tarkoituksena ei ole tehdä yksityiskohtainen muotokuva henkilöstä, vaan jättää paperille kuva, vaikutelma, korostusviivat. Voit nähdä metrossa vaaleanpunaiset hiukset miehen ja saada nopeasti esiin luonnosvihkon, jotta vaikutelma tulee konkreettiseksi.

Joten jos sinulla on motivaatiota ja kiinnostusta, on aika aloittaa opinnot. Luonnostelussa hienoa on itsekasvatustaitojen taitava käyttö opetuksessa. Yksinkertaisesti sanottuna, luonnostelun voi hallita itse. Tutkimalla valtavaa hyödyllistä tietoa Internetissä, voit oppia navigoimaan siinä, ja oppimisprosessi onnistuu. Aloittelijan vähimmäisaloituspakkaus on luonnosvihko (jos ei ole saatavilla, luonnosvihko käy), pyyhekumi ja joitain kyniä. Tussit ja alkoholimerkit, väriliidut, pastellit yhdistetään hieman myöhemmin. Piirustuskynät, eivät vain taiteilijat tiedä tätä, ovat jäykkyydeltään erilaisia. Jos kynä on kova, paperin viiva pysyy ohuena ja kevyenä. Jos se on pehmeää, maalaus on tiheää ja tummaa.

Kuinka kynän kovuustaso ilmoitetaan. Venäläinen merkintä:

• M - pehmeä;
• TM - kova-pehmeä;
• T on kiinteä.

Euromerkintä:

• HB - kova-pehmeä;
• B - pehmeä ja tumma;
• H - kova ja kevyt;
• F - keskikokoinen tyyppi.

Aloittelijat eivät tarvitse valtavaa kynäsarjaa, aluksi kolme riittää: universaali HB, yksi kova 2H ja toinen pehmeä 2B. Mikä valmistaja ei ole niin tärkeä niin kauan kuin henkilö opiskelee. Ammattilaiset valitsevat usein tšekkiläisen ja saksalaisen valmistajan kyniä. Mitä muuta koulutukseen vaaditaan:

• pyyhekumi on myös kova ja pehmeä, ja se sisältää myös hiekkaa (tämä kirjaimellisesti poistaa ylimmän paperikerroksen);
• heliumkynät - niillä on kätevä piirtää, ja tulos on viileä, vain ne kuluvat nopeasti ja joissain tapauksissa voivat vuotaa;
• valkoinen heliumkynä tai valkoinen huopakynä - jättää vedot ja muut kuviot värilliselle pinnalle, voidaan käyttää myös korjaimena;
• liner - tämä on piirustuskynän nimi, joka täytetään musteella (vuoret ovat kertakäyttöisiä, vaihdettavalla patruunalla sekä uudelleen täytettävällä).

Erikseen se olisi sanottava merkinnöistä... Ensimmäisissä piirustuksissa voi olla liian aikaista käyttää niitä, mutta se todella houkuttelee aloittelijoita niihin. Piirtäjät käyttävät taiteellisia merkkejä (ja on olemassa esimerkiksi koristemerkkejä). Myös maali, jonka tussi jättää arkkiin, voi olla erilainen: vedenpitävästä pestävään, läpinäkyvästä läpäisemättömään. Työkalun kärki voi olla pyöreä ja neliömäinen, viistetty.

Ideoilla ei yksinkertaisesti ole rajoja. Piirustuksen kauneus on, että sinun ei tarvitse sopeutua muotiin ja perinteisiin, sinun ei tarvitse valita tiukasti tiettyä genreä ja seurata sitä. Ensimmäiset teokset ovat todennäköisemmin graafisia. Mustavalkopiirustuksessa voit keskittyä itse ideaan, kuvan kohteeseen, ei temppuihin ja temppuihin. Ensimmäiset luonnokset.

• Ruokaa... Ensinnäkin se on miellyttävä kokemus, jossa on erittäin hyviä assosiaatioita. Kannattaa yrittää piirtää hedelmiä, voit piirtää leikkauksen tai kakkuja, keksejä. Vielä parempi, yritä laatia resepti ja havainnollistaa sitä. Reseptiä ei myöskään ole painettu, vaan se on kirjoitettu käsin, tekijän tyyliin. Luo esimerkiksi luonnos aiheesta "Oma suosikkisalaattini", jossa on luonnos jokaisesta ainesosasta.

• Kauniit värit... Tämä aihe on myös kiitollinen. On parempi ammentaa luonnosta: olipa kyseessä kukkia maljakossa ikkunalaudalla tai vaatimattomia kehäkukkia kaupungin kukkapenkissä. Voit erityisesti järjestää itsellesi retken kasvitieteelliseen puutarhaan inspiroituaksesi siellä olevasta kauneudesta.

• Ihmisistä... Yritä piirtää ohikulkijoita, satunnaisia ​​vastaantulevia. Joku keskittyy kasvoihin, joku huomaa vaatteita ja tyyliä, joku - siluetteja ja asentoja. Aloittelijoille tämä voi olla vaikeaa, mutta se osoittautuu mielenkiintoiseksi.

• Epätavallisia (tai vain jotain houkuttelevaa) kaupunkielementtejä... Esimerkiksi kaunis sisäänkäynti leipomoon. Tai korkeat ikkunat "stalinkassa", tai ehkä lamput talon puistossa. Ei ole välttämätöntä tehdä kokonaisvaltaista maisemaa, riittää yksi todellisuudesta irrotettu elementti, joka kiinnostaa jotakin.

On olemassa useita yleisiä profiilisuosituksia, jotka eivät anna aloittelijaa hämmentyä. Piirustus luodaan yleensä 3 vaiheessa.

• Lyijykynäpiirros. Piirtäjä luonnostelee nopeasti tulevan kuvan ääriviivat ja peruselementit.
• Täyttöväri. Puhumme pääväripisteistä, jotka eivät välttämättä ole vesivärejä - myös tussit ovat hyviä.
• Merkkien käsittely. Tässä vaiheessa piirustuksen ääriviivat työstetään huolellisesti, pienet yksityiskohdat, jotka tekevät luonnoksesta valmiin työn.

Jos se tuntuu edelleen erittäin vaikealta niille, jotka aikovat oppia luonnostelun tyhjästä, sinun on aloitettava perusasioista. Yritä vain piirtää arkille ympyröitä lyijykynällä, jotta ne eivät leikkaa toisiaan, yritä täyttää koko arkki niillä. Tämä harjoittelee taiteilijan valppautta ja on hyödyllinen myöhemmin sävellyksen rakentamisessa. Sitten voit yrittää täyttää arkin varjostuksella ja eri suuntiin. Arkkia ei tarvitse kääntää. Seuraavaksi voit siirtyä geometristen muotojen kuviin.

Kun käsi osoittautuu "täynnäksi" niin yksinkertaisissa harjoituksissa, voit alkaa murskata monimutkaisia. Eli esimerkiksi taloa pidetään monimutkaisena esineenä esitettävänä. Mutta se koostuu osista: sama suorakulmio, kolmio, neliö.Ja jos aloittelija luonnostelija on jo työskennellyt geometristen muotojen kanssa, hän tietää mitä tehdä. Olkoon se intuitiivista, mutta hän tietää. Ja myös käsi "muistaa". Ja vielä muutama temppu niille, jotka hallitsevat luonnostelun itse.

• Aloittelijan yleinen virhe on tahrata piirustus omalla kädellä. Laita toinen lakana käsivarren alle, joka on lakanalla. Jos työ on suuri, käytetään erityistä laitetta (siltaa).

• Tarvitset murujen poistamiseksi kuvasta erityistä tupsu... Tarkemmin sanottuna se on yleisin, juuri sellainen on sen tarkoitus. Se pidetään aina erikseen, puhtaana, jotta se on oikeaan aikaan siellä.

• Ja jotta luonnos ei hämärtyisi, se on kiinteä erityisiä keinoja... Yleensä kiinnitys tapahtuu, kun arkki on täytetty.

• Varjostuksen saamiseksi sinun on pidettävä kynää "puristuksella", kuten kirjoittamiseen. Vain sormet toimivat. Pienten yksityiskohtien piirtämiseen käytetään samaa pitomenetelmää.

• Pitkiä vetoja saat pitämällä kynää keskellä, pitäen sitä ojennetuilla sormilla ja samansuuntaisesti paperin kanssa. Ja pitkät rivit tehdään rennolla kädellä, kun kynä puristetaan peukalolla kämmenen sisään.

• Luonnostelussa linjojen on oltava live-tilassa: ne suoritetaan jyrkästi ja nopeasti, monimutkaisia ​​vetoja ei tarvita. Leveät viivat ovat pakollisia osoittamaan korostusta. Raskas esine on merkitty paksuilla viivoilla, kevyt esine ohuilla viivoilla. Mitä kauempana kohde, sitä ohuempi viiva on, mitä lähempänä - sitä paksumpi.

Ensimmäiset oppitunnit ovat geometristen ympyröiden, viivojen ja viivojen tutkimusta. Kaikki alkaa näistä primitiivisistä mestarikursseista. Kun käsi tulee varmemmaksi, voit alkaa tehdä jotain vaikeampaa. Esimerkiksi muotisketsiin. Se on myös suhteellisen yksinkertainen, mutta aloittelijalle tällainen piirtäminen on myös haaste. Muotiluonnos vaiheittain.

• Luuranko... Arkin keskelle piirretään pystyakseli. Käytetään kynää. Mallin rajat, ylä- ja alareunat on merkitty. Seuraavaksi tulee päätukipisteiden nimeäminen: pää, olkavyö ja lantio. Pää sopii mallin korkeuteen noin 8 kertaa, mutta luonnoksessa se on mahdollista ja 10. Vartalo on liioiteltu, lyhyempi kuin jalat, vähintään 2,5 kertaa. Jalkoja ja kaulaa on tarkoituksellisesti pidennettävä. Kädet lisätään kaavamaisesti. Vyötärö on piirretty tarpeen mukaan.

• Lomake... On aika alkaa luonnostelemaan vaatteita. On tarpeen aloittaa yleisistä muodoista siirtymällä vähitellen pienempiä kohti. Tavarat heitetään tukipisteelle kuin ripustimeen. Linjat ovat lähes läpinäkyviä, äänenvoimakkuutta ei tarvitse vielä miettiä.

• Väri... On tarpeen täyttää värillä ne vaatekaapin yksityiskohdat, jotka tarvitsevat sitä ensisijaisesti. Voit piirtää tussilla, värikynillä ja lyijykynillä, huopakynillä, vesiväreillä.

• Yksityiskohdat... Mustat viivat piirretään värin päälle eli lyijykynillä tai tussilla. Polkuilla tulee olla eri leveyksiä, jotta luonnos näyttää elävämmältä. Kangaskoriste, printti - on aika tarttua siihen. Ja myös korostaa asusteita, ompeleita vaatteissa (koristeellinen, tietysti, eikä kaikkea peräkkäin). Voit hahmotella kasvojen piirteitä: silmät, ensinnäkin huulet. Sitten - kiharat, sormet (ne piirretään usein kierrettyinä spiraaliksi). Piirretyt kynäviivat voidaan sitten poistaa.

• Tausta... Se voi olla yhtä taidokas maisema, jossa on paljon yksityiskohtia, tai vain vihje mallin kuvauspaikasta. Varjojen levittäminen pehmeällä kynällä viimeistelee työn: varjo lattialle itse hahmosta, varjo silmäkuopin alle, leuan alle, varjot mekkojen päällä ja niin edelleen.

Näin luonnostelemisen taito omaksutaan askel askeleelta kotona tai matkalla missä tahansa optimaalisissa olosuhteissa. Lineaarisesta piirtämisestä yksinkertaisen katuluonnoksen tyyliin voit siirtyä monimutkaisempiin töihin, hallita tekniikkaa, jotta teos voidaan myydä asiakkaille. On tilaa kasvaa!

Katso seuraavasta videosta luonnostelutunti aloittelijoille.