Miltä syntetisaattori näyttää ja miten sitä pelataan?

Tietäessään, miltä syntetisaattori näyttää ja kuinka sitä pelataan, kuinka se korjataan, musiikillisen luovuuden asiantuntijat laajentavat kykyjään. Kun tutustut tällaiseen työkaluun, sinun on kiinnitettävä huomiota siihen, kuinka se valitaan ja mikä se yleensä on, mitkä ovat tämän päivän parhaat ja tyylikkäimmät mallit. Ne on jaettu selvästi kahteen luokkaan: ammatti- ja kotituotteet, ja tämä on myös huomioitava asia.

Syntetisaattorit ovat koskettimia, jotka on suunniteltu korvaamaan pianot. Tietysti tällainen yksikkö näyttää hieman samanlaiselta kuin itse piano. Näppäimistö on kuitenkin vain osa laitevaihtoehdoista. Pääroolissa on prosessori laskentaominaisuuksineen. Tämän prosessorin avulla suoritettu ohjelmisto hoitaa kaikki muusikoiden manipulaatiot syntetisaattorilla.

Prosessorin käskystä akustinen värähtelygeneraattori laukeaa. Joskus tällaisia ​​laitteita voi olla jopa useita. Jos syntetisaattorilla ei ole omaa näppäimistöä, sitä ohjataan yksinkertaisesti toisesta. Jopa tietokonesyntetisaattorit tunnetaan. He käyttävät työssään perinteisiä tietokoneen I/O- ja tavallisia äänikortteja.

Varhaisin kaikista oli analoginen syntetisoiva musiikki-instrumentti. Se ei käytä digitaalitekniikkaa, vaan käsittelee vain analogisia signaaleja... Jotkut ihmiset ajattelevat, että tämä ratkaisu tekee äänestä lämpimämpää. Mutta itse asiassa subjektiivisia kohtia on liikaa. Kotikäyttöön voit käyttää erikokoisia sekä analogisia että digitaalisia malleja - jos ne vain sopivat kaikilta osin.

Erot voivat liittyä syöttötapaan. Yleisimmin käytetty näppäimistö on se, jota käytetään pianossa. Painikesyöttö on tyypillistä elektronisille haitarille, ja joustavalla koskettimella varustetut mallit sopivat aloittelijoille lasten musiikin hallitsemiseen. Jos painikkeita ei ole ollenkaan, lohkon ohjaus tapahtuu MIDI-laitteesta: yleensä MIDI-näppäimistö tai sama kitara.

Analogiset mallit voivat myös olla erilaisia. Yksinkertaisin kaava on subtraktiivinen synteesi. Akustisia ominaisuuksia ohjataan jännitteellä. Lisäsuodattimia saatetaan soveltaa. 1980-luvulta lähtien markkinoille on tullut FM-synteesillä varustettuja laitteita, jotka saattoivat kuulua myös analogiseen kategoriaan ja joissa oli polyfoniaa; nykyään tätä lähestymistapaa sovelletaan myös digitaaliseen teknologiaan.

Nykyaikaisempia ratkaisuja ovat PCM-synteesi ja taulukkosynteesi. Ensimmäistä tyyppiä arvostivat muusikot, koska se jäljitteli erittäin tarkasti todellisten instrumenttien ääntä. PCM:stä tuli vähennysteknologioiden "haudankaivaja". Mallintamismenetelmän käyttö tuli suosituksi nopeiden kotitietokoneiden ilmaantumisen myötä, ainakin vuoden 1990 tasolla. Tässä tapauksessa käytetään monimutkaisia ​​matemaattisia algoritmeja.

Aloittelijat ottavat usein ja mielellään taustavalaistuja näppäimistösyntetisaattoreita oppimiseen. Niiden avulla on helpompi hallita perusasiat. Minisyntetisaattori on nimestään huolimatta melko vakava instrumentti, jota monet ammattilaiset käyttävät. Värilaitteistolle on ominaista kyky luoda kappaleesta värillinen partituuri tietokoneen näytöllä.

Budjettiryhmä sisältää kaiken, mikä on halvempaa kuin 30 - 40 tuhatta ruplaa. Tämä sisältää monia äänen syntetisointilaitteita lapsille ja itse asiassa amatööriluokat. Mutta edullisilla puoliammattimaisilla laitteilla kaikki ei ole niin yksinkertaista - monet eivät erota sitä erityisessä kategoriassa. Sinun on ymmärrettävä, että "amatööri" ei ole synonyymi pahalle; tällaiset mallit ovat täydellisempiä kuin koulutusvastineet.

Erityiset ominaisuudet:

• kunnollinen kuulostus, ainakin joissain malleissa;

• aktiivinen näppäimistö;

• melko korkea toiminnallisuus;

• huomattava akustinen voima.

On ennakoitavissa, että tällaiset mallit ovat kalliita. Mutta heillä on myös paljon käytännön mahdollisuuksia. Reaktio näppäinpainallusten voimaan ja ominaisuuksiin on rakennettu erittäin selkeästi. Sävyjä ja tehosteita on erityisen paljon, minkä ansiosta muusikot voivat saavuttaa poikkeuksellisia tuloksia.

On mahdotonta vastata kysymykseen, mikä on tyylikkäin nykyaikainen äänisynteesiinstrumentti. Tosiasia on, että ne on luokiteltu selkeästi, ja vain kunkin ryhmän sisällä voimme erottaa johtavat mallit. Suunniteltu harjoitteluun YAMAHA PSR-EW300 ei voida luokitella halvaksi laitteeksi. Tällainen laite oikeuttaa kuitenkin ehdottomasti sijoitetun summan. Näppäimistö sisältää 76 täysmuotoista näppäintä, 48 äänen polyfonia on myös saatavilla.

Muut ominaisuudet:

• kyky liittää ulkoiset kaiuttimet;

• kuulokkeiden lähtö;

• keveys ja suhteellinen tiiviys;

• 574 ääntä ja 49 tehostetta;

• taustavalaistu näyttö.

Kilpailu koulutussegmentin johtajasta voi tehdä Casio LK-S250... Tässä mallissa on 400 sävyä. Kahden kosketuksen puolipainotetun näppäimistön näppäinten taustavalo toimii ilman ongelmia. Laite painaa vain 3,4 kg. Laite tyydyttää kaikkien tarpeet paitsi ammattimuusikoiden.

Amatööriluokitus sisältää eri mallin samalta valmistajalta - PX-160... Suunnittelijat ovat toimittaneet painotetulle näppäimistölle 88 täysikokoista näppäintä.Tällaisella syntetisaattorilla soitettaessa muodostuu perinteisen akustisen pianon vaikutelma kokonaan. Tätä mallia on valmistettu pitkään ja se on työstetty pienintä yksityiskohtaa myöten. Värivaihtoehtoja on 3, ja taitavat muusikot arvostavat 128-äänistä polyfoniaa.

Kun otetaan huomioon jotkut ammattilaisten TOPista, on vaikea ohittaa Nord Piano 4... Syntetisaattorin punainen runko näyttää hyvältä missä tahansa huoneessa. Kehittäjät eivät tuoneet pintaan maksimimäärää avaimia, mutta toisaalta niissä on suhteellisen helppo navigoida. Asiantuntijoiden arvostelut osoittavat ensiluokkaisen äänen ja äärimmäisen helppokäyttöisen mukauttamisen. Totta, omia kaiuttimia ei ole, ja joudut maksamaan paljon pelin ilosta.

Kurzweil PC3LE8 On 88 painotettua avainta suhteellisen kohtuulliseen hintaan. 64 ääntä polyfonia - suhteellisen kunnollinen ja selittää osittain alhaiset kustannukset. 16 sävyä voidaan levittää samanaikaisesti. SD-korttipaikkaa ei ole, mutta tehosteita on 520. Liittimiä on melko paljon, polkimien yhdistäminen on mahdollista; kokonaispaino - 24,5 kg.

Ammattilaiset ovat myös iloisia syntetisaattorista Roland GO-61K... Tässä 61 näppäimen mallissa on näyttö. Hän tarjoaa ostajalle 500 sointia ja 128 polyfonista ääntä. Suunnittelijat suosivat aktiivista mekaniikkaa; he tarjosivat kuoron, kaiun ja transponoinnin. Mukana USB ja Bluetooth.

Ensin sinun on selvitettävä, mitä tiettyä tasoa tarvitaan: aloittelijoille, ammattilaisille tai keskitason vaihtoehto. Ensimmäisen uramallin pitäisi olla yksinkertaisempi. Jos sinulla on jo kokemusta klassisista soittimista, voit valita digitaalisen pianon. Näppäimistön ominaisuuksiin tulee kiinnittää huomiota. Aikuisten muusikoiden, vaikka he olisivat vasta aloittamassa, tulisi käyttää 76- tai 88-painikkeen malleja.

Yksinkertainen tapa, jolla näppäimet reagoivat, on varsin hyvä aloittelijoille. Vasta kokemuksen saatuaan kannattaa siirtyä malleihin, joilla on herkkä reaktio. Kun tutustut tiettyjen merkkien tuotteisiin, sinun tulee tarkastella tarkasti paitsi niiden mainetta, myös kunkin valmistajan tarjoamia alkuperäisiä tekniikoita.

Muita hienouksia:

• polyfonia (32 säveltä riittää musiikillisen uran aloittamiseen);

• sointien määrä (jälleen alussa on käytettävä vähimmäisjoukkoa);

• säestystyyli;

• liittimet;

• näytteenottimet;

• design;

• hinta ominaisuus.

Suurimmassa osassa tapauksista syntetisaattorit on suunniteltu 4 oktaaville. Tämä kuitenkin riittää kauniiden melodioiden saamiseksi - tärkeintä on tietää tarkalleen, kuinka tämä tehdään. Useimmissa tapauksissa pelata kahdella kädellä. Vasen käsi on mukana, oikea käsi yksin. On erittäin tärkeää opetella nuotinkirjoitusta käyttämällä kosketinsoittimen koon ja koostumuksen korjauksia.

On oikeampaa hallita pelin tyyliä ei verkkokurssien kautta, vaan pätevien opettajien avulla. Paina valkoisia näppäimiä äärimmäisillä sormilla. Tummia painikkeita painetaan kolmella keskisormella. On erittäin tärkeää hallita tämä sovellustekniikka musiikillisten harjoitusten aloittamisen helpottamiseksi.

Koulutukseen voi liittyä metronomin käyttöä. Näin voit asettaa rytmin erityisen tarkasti. Useimmiten yksinkertaisia ​​sointuja soitetaan vasemmalla kädellä. On parempi kytkeä automaattinen säestystila pois päältä, jotta et totu leikkimään virheillä. Melodioiden säveltäminen ja sooloosien rakentaminen on helpompaa, jos kuuntelet kotimaisten ja ulkomaisten säveltäjien teoksia.

Syntetisaattorin hallitseminen ei ole kovin helppoa, mutta pitkäjänteisellä harjoittelulla se onnistuu. Itseopiskelu ei edes valmiita videomateriaaleja käytettäessä ole yhtä tehokasta kuin tutoreihin ottaminen. Ammattilaiset tarkkailevat virheitä ja väärää pelityyliä. Sinun ei pitäisi pyrkiä pelaamaan mahdollisimman nopeasti, on parempi hioa tekniikkaa huolellisesti.Vasta perusasioiden hallitsemisen jälkeen voit siirtyä ryhmätunteihin ja monimutkaisiin harjoituksiin.

Jokainen liike ja jokainen tekniikka kehitetään erikseen. Kun olet suorittanut alkeellisimman vaiheen, voit alkaa harjoitella eri ääniä. Kokemuksen kera on hyödyllistä kokeilla äänen tempoa ja taajuutta.

Jopa luotettavimmat syntetisaattorit voivat rikkoutua. Tärkeimmät ongelmat ovat avainten juuttuminen ja äänen katkeaminen. Mutta usein päälliköt kohtaavat valituksia signaalien luvattomasta laukaisemisesta. Pitkään käytetyissä laitteissa voi esiintyä ongelmia johtojen ja niiden liitäntöjen kanssa. Jos mahdollista, ota yhteyttä valmistajan huoltokeskuksiin takuuajan päättymiseen asti; Jos se on jo julkaistu, sinun tulee käyttää kehittynyttä kolmannen osapuolen palvelua.