Kaikki mitä sinun tulee tietää marimbasta

Marimba on lyömäsoittimien perheeseen kuuluva soitin, joka erottuu miellyttävästä syvästä sointistaan ja ilmeikkäästä äänestä. Marimban lähimmät sukulaiset ovat ksylofoni ja vibrafoni, niitä pelataan myös kepeillä. Se tunnetaan yleisesti afrikkalaisina uruina.


Mikä se on?
Marimba on lyömäsoitin, ääniparametreiltaan se on lähellä ksylofonia. Ilmestymisensä jälkeen se levisi nopeasti Malesiaan, Pohjois- ja Keski-Amerikkaan sekä Meksikoon ja Etelä-Afrikkaan. Instrumentti koostuu runkoon kiinnitetyistä avaimista, jotka on valmistettu luonnonpuusta.



Suurin ero ksylofonin ja marimban välillä johtuu äänenlaadusta. Jälkimmäisessä näppäimet on sijoitettu voimakkaan resonaattorin yläpuolelle, aiemmin kurpitsalla oli roolinsa. Tämän ansiosta jokaisen levyn ääni korostuu, tulee pehmeäksi ja tilavaksi.
Tämä tekee melodiasta erityisen ilmeisen.

Nykykäytännössä marimban soittaminen edellyttää työskentelyä 2–6 kepillä kerralla ja jopa useamman esiintyjän kanssa kerralla. Valitsemalla oikeat sauvat, esiintyjä voi saavuttaa laajan kirjon napsahtamisesta syvään ja lempeään.

Alkuperähistoria
Tähän päivään mennessä ei ole olemassa yhtä teoriaa tämän lyömäsoittimen alkuperästä; tästä aiheesta on kolme pääversiota. Ensimmäisen mukaan marimba ilmestyi Afrikassa, Angolan alueelle, toisen mukaan Indonesiasta tuli sen kotimaa. Toinen versio sanoo, että marimba ilmestyi vanhimman maya-sivilisaation aikakaudella.Arkeologinen löytö puhuu jälkimmäisen teorian puolesta - tiedetään, että Ratinlinshulin kaivauksissa saatuun maljakkoon on kaiverrettu musiikki-instrumentin kuva, joka muistuttaa ulkonäöltään hyvin paljon marimbaa. Tänään tämä näyttely on Pennsylvanian yliopistossa Yhdysvalloissa.


Mikä kolmesta versiosta on oikea - voidaan vain arvailla, varsinkin kun marimban ulkonäköä ympäröivät monet legendat ja perinteet. Eteläafrikkalaisen eepoksen mukaan elänyt kerran kaunis jumalatar nimeltä Marimba. Kerran hän ripusti kurpitsoja juuri puulankkujen alle ja huomasi, että niistä lyötyään kuuluu hämmästyttävän kaunis melodia. Uskotaan, että hänen kunniakseen eksoottinen instrumentti sai epätavallisen nimensä.

Toisen legendan mukaan kaunis tyttö Maryam asui kaukaisessa menneisyydessä. Hänen läheisen ystävänsä ollessa poissa hän muuttui puuksi. Säilyttääkseen hänen muistonsa ja tunteakseen aina rakkaansa vieressään nuori mies teki kuoresta musiikki-instrumentin ja matkusti hänen kanssaan kylien ja kylien läpi tuoden iloa ihmisille.
Hän uskoi, että hänen rakas Maryam puhui hänelle soittimen äänen kautta.

On myös kolmas legenda. Siinä kerrotaan, että soittimen ovat luoneet kaksi poikaa, jotka heidän vanhempansa lähettivät metsään pensaita hakemaan. Kaikki nämä kauniit legendat syntyivät siirtomaakaudella. Tältä pohjalta taidehistorioitsijat pitävät tämän soittimen alkuperää suunnilleen tälle ajanjaksolle.

Melko nopeasti marimbasta tuli tuttu ja läheinen instrumentti paitsi kuuman mantereen muusikoille, myös Meksikossa, Guatemalassa ja monissa muissa Latinalaisen Amerikan osavaltioissa asuville. Myöhemmin kurpitsan resonaattorit korvattiin puisilla ja diatoninen viritys korvattiin kromaattisella.

Latinalaisen Amerikan marimbasta tuli malli modernisoinnille, ja kuuluisa akustikko ja lyömäsoittimien luoja K. Deegan otti sen parantamiseen. Hän muutti merkittävästi muinaista musiikki-instrumenttia: vaihtoi puuresonaattorit teräsresonaattoreiksi, asetti viritysstandardin ja osoitti, että menestynein äänilevyjen äänenjohdin olisi ruusupuu. Deegan yritti olla rajoittumatta teoreettiseen tutkimukseen, hän vaikutti suurelta osin marimban aktiiviseen popularisointiin. Ei ole sattumaa, että hänen yrityksensä J. C. Deagan, Inc. 2 käynnisti tämän työkalun sarjatuotannon ensimmäistä kertaa.

Nykyään Deeganin marimba tunnustetaan musiikilliseksi arvoksi ja todelliseksi esimerkiksi laadusta. Myöhemmin instrumenttiin on tehty lisää muutoksia, mutta tähän asti se ei lakkaa parantumasta. Viime vuosina sekä sen sisäiset että ulkoiset ominaisuudet ovat parantuneet merkittävästi, äänen ja ilmeisyyden mahdollisuudet ovat laajentuneet. Etnisen massakulttuurin alalta marimba nousi akateemisen taiteen kentälle ja valloitti nopeasti koko maailman.

Viime vuosisadan puolivälissä soitin saapui ensimmäisen kerran Japaniin ja valloitti välittömästi nousevan auringon maan asukkaat. Kuuluisat japanilaiset säveltäjät alkoivat säveltää hänelle musiikkikappaleita, ja jopa hänen oma japanilainen marimbakoulu perustettiin. Yksi esiintyjistä - japanilainen Keiko Abe - tuli tunnetuksi kaikkialla maailmassa musiikillisen taidon ja marimbansoittotekniikan ansiosta.

Nykyään soitinta käytetään yleensä soolona, harvemmin - yhtyeessä soittamiseen. Marimba löytyy amerikkalaisesta popmusiikista. Mutta orkesterisuorituksessa se ei ole kysyntää sen erityisen sointinsa ja hiljaisen soundin vuoksi.

Pelin tekniikka
Marimban soittotekniikka sisältää useiden sauvojen samanaikaisen käytön. Perinteisesti käytetty 2-4 tikkua, hieman harvemmin - 5-6. Instrumenttia voivat soittaa samanaikaisesti useat muusikot. Lyömäsoittimen akustiset ominaisuudet mahdollistavat sen, että voit suorittaa erityyppisiä sävellyksiä: harmoniaa, melodioita sekä lyyrisiä kohtia.
Nykyaikainen teollisuus tuottaa useita eri pituisia tikkuja. Niissä voi olla muovisia, puisia tai kumisia kärkiä, perinteisesti ne on kääritty puuvilla- tai villalangalla.
Eri sauvoja käyttämällä esiintyjä voi saavuttaa laajan valikoiman erilaisia soundeja.

Marimban kantavuus on 4 tai 4,3 oktaavia. Viime vuosikymmeninä on ilmestynyt parannettuja soittimia, joiden oktaavien määrä on enemmän - jopa 6. Tämän luokan marimbat ovat kuitenkin harvinaisia, ne on tarkoitettu yksinomaan soolosoittoon. Pääsääntöisesti ne valmistetaan yksilöllisesti tilauksesta.

Sovellus nykymaailmassa
Viime vuosikymmeninä akateemiset muusikot ovat käyttäneet marimbaa aktiivisesti. Sävellyksiään esittäessään he asettavat pääpainon marimban ja vibrafonin äänen yhdistelmään. Tämä tandem on hyvin havaittavissa kuuluisan ranskalaisen säveltäjän Darius Millaun melodioissa. Kuuluisilla muusikoilla, kuten Nei Rosauro, Toru Takemitsu, Olivier Messiaen, sekä Keiko Abe, Karen Tanaka ja Steve Reich olivat tärkeä rooli marimban leviämisessä.

Muodikkaan rock-musiikin luojat käyttävät usein myös etnisen instrumentin epätyypillistä soundia. Niin, marimba-aiheet löytyvät kuuluisien bändien hitteistä - Rolling Stonesin "Under My Thumb", ABBA:n "Mamma Mia" ja Freddie Mercuryn kappaleista.

Vuonna 2011 runoilija ja tutkija Jorge Macedo sai Angolan hallitukselta palkinnon korvaamattomasta panoksestaan tämän muinaisen lyömäsoittimen elvyttämisessä. Harvat ihmiset tietävät, mutta marimban äänet kuuluvat hyvin usein älypuhelimien soittomelodioihin, kun taas useimmat niiden omistajista eivät ole edes tietoisia siitä.

Venäläinen säveltäjä ja esiintyjä Pjotr Glavatskikh äänitti äskettäin epätavallisen albumin "Unidentified Sound". Siinä hän soittaa taitavasti tätä omaperäisintä instrumenttia. Yhdessä konsertissaan muusikko esitti jopa kuuluisien venäläisten säveltäjien musiikkia marimballa.
