Kaikki mitä sinun tulee tietää luutosta

Luuttu on ikivanha kielisukuun kuuluva soitin... Sen suosio oli huipussaan 1500-luvulla, mutta vielä nykyäänkin voit kuulla sen melodisen soundin. Artikkelissa keskustellaan siitä, mikä luuttu on, mikä on sen alkuperän historia ja monia muita asioita.

Luuttu on kielellinen kynitty soitin. Se ilmestyi muinaisina aikoina, ja siksi sitä voidaan turvallisesti kutsua keskiaikaiseksi.

Visuaalisesti luuttu näyttää siltä, ​​että se muistuttaa jonkin verran balalaikaa, domraa tai japanilaista kielisoitinta nimeltä shamisen. Jotkut pitävät sitä kitaran läheisenä sukulaisena, mutta verrattuna näiden kahden välinen ero on ilmeinen. Luuttu on itsenäinen, omaperäinen laji, jolla on useita omia ominaisuuksiaan ja ominaisuuksiaan.

Sen muoto on soikea tai päärynän muotoinen. Yleensä tämä soitin on lähes kokonaan valmistettu puusta. Kannen luomiseen käytetään ohuita levyjä, myös puusta. Runko kootaan yleensä erillisistä vahvoista ja kovista puista valmistetuista osista, kuten vaahtera, kirsikka, ruusupuu ja muut.

Tällainen tämän soittimen osa, kuten kaula, ei roiku kaikulaudan päällä, vaan sijaitsee samalla tasolla sen kanssa, mikä erottaa luutun merkittävästi muista musiikillisista sukulaisistaan, jotka kuuluvat jousikynittyyn ryhmään. Soittimen kaula on yleensä valmistettu vaaleasta puusta.

Luutun kielten lukumäärästä voidaan todeta, että keskiajalla niitä oli vain 4 tai 5 paria, ja barokin aikakaudella kielten lukumäärä saattoi olla 19. Tällä hetkellä tietyn soittimen parillisten kielten määrä voi olla hyvin erilainen - 5-16 ja joskus jopa 24.

Kuten jo todettiin, Luuttu on melko vanha soitin, joka ilmestyi jo keskiajalla. Valitettavasti on mahdotonta nimetä tarkkaa ilmestymispäivää eikä tiettyä paikkaa.

Koko olemassaolonsa aikana luuttu on tietysti kokenut suuren määrän muutoksia - parillisten kielten määrä, viritys, koko, rakenne ja paljon muuta.

Joten jotain nykyaikaisen luuttumme kaltaista käytettiin muinaisina aikoina Egyptissä, Kreikassa, Roomassa, Bulgariassa, Kiinassa, Kilikiassa ja muissa paikoissa. Lisäksi 700-luvun alussa samannäköinen soitin voitiin havaita Persiassa, Armeniassa, Bysantissa ja jopa arabikalifaatissa.

Balkanin niemimaalla sellainen musiikki-instrumentti kuin lyhytkaulainen luuttu yleistyi 600-luvulla, koska bulgarialaiset käyttivät sitä aktiivisesti. 800-luvulla luutosta tuli maurien ansiosta erittäin suosittu Espanjassa ja Kataloniassa.

Pian he oppivat soittimesta melkein kaikkialla. XIV vuosisadalla luuttu levisi kaikkialle Italiaan, sitten Palermosta se siirtyi Saksaan. Joten 1400-1500-luvuilla luutun ääntä voitiin kuulla Italiassa, Saksassa ja Portugalissa.

Lisäksi alkoi ilmestyä suuri määrä luutun soittajia - muusikoita, jotka esittivät tiettyjä melodioita luutilla. Siellä oli myös paljon lutteria - näin kutsuttiin tämän soittimen valmistuksen mestareita. Myöhemmin he alkoivat kutsua kieliryhmään kuuluvien soittimien valmistusmestareita. Siten tuon ajan parhaiden lutsoijien joukossa olivat bologneslaiset mestarit L. Mahler ja G. Frey.

Luutusta on tullut sekä ammattilaisten että harrastajien pääsoitin. Se ei kuulunut vain tavallisten ihmisten kodeissa, vaan myös kuninkaallisissa palatseissa. Luutti piti niin paljon kaikista, myös kuninkaallisen veren edustajista, että he alkoivat kutsua sitä "kaikkien kuninkaiden soittimeksi".

Niinpä 1400-luvun loppuun mennessä Euroopan maissa oli luotu yli 400 sävellystä luutulle. Uskotaan, että Francesco Spinacinon ja John Dowlandin kaltaiset ihmiset olivat merkittävimpiä tälle soittimelle. Yleisesti ottaen luutilla esitettiin erilaisia ​​sävellyksiä: sekä soolona että yhtyeenä eri laulajien ja kuorojen säestyksellä. Lisäksi hän oli usein mukana orkestereissa.

Joillakin barokin aikakauden säveltäjillä oli myös suuri vaikutus tähän soittimeen ja sen levitykseen. Näitä ovat esimerkiksi Johann Sebastian Bach, Denis Gaultier ja muut.

1600-luvun lopulla luutun suosio alkoi kuitenkin laskea ja nopeasti. Tänä aikana ilmestyivät sellaiset instrumentit kuin kitara ja cembalo, ja vähän myöhemmin piano. Juuri he alkoivat syrjäyttää luuttua kysytyimpien soittimien luettelosta.

1700-luvulla sen käyttö oli käytännössä lakannut. Jotkut luuttulajikkeet kuitenkin noteerattiin edelleen sellaisissa maissa kuin Ruotsi, Ukraina ja Saksa.

Vasta 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, erityisesti sellaisen brittiläisen instrumentaalimestarin, kuten Arnold Dolmechin, ansiosta he kiinnostuivat jälleen luutosta.

XX-luvun 70-luvulla tämä musiikki-instrumentti alettiin sisällyttää eri esiintyjien - sekä sinkkujen että kokonaisten ryhmien - musiikkiohjelmaan. Joten tämän ajanjakson kuuluisien säveltäjien joukossa, jotka loivat teoksia luutun soittamiseen, olivat sellaisia ​​​​henkilöitä kuin Vladimir Vavilov, Shandro Kallosh, Stefan Lungrend ja monet muut.

Luutun sointi on melko epätavallista nykykuuntelijalle, hänelle se kuulostaa eräänlaiselta monofonialta. Se muistuttaa etäältä kitaraa, mutta ensimmäisen soittimen soundi on silti monella tapaa pehmeämpi ja sointi on hieman samettista, ja se on myös täynnä ylisävyjä.

Soittotavan lisäksi soundiin vaikuttaa suuresti materiaali, josta tämän soittimen kielet on valmistettu. Jos aiemmin käytettiin suonen kieliä, eli luonnonmateriaaleista, nyt etusijalla on nylonnauhat. Ero tällaisten kielten äänen välillä on erittäin havaittavissa, etenkin ammattisoittimelle.

Muinaisella soittimella, luutolla, on suuri määrä lajikkeita: sopraano, theorba, barokkiluutto sekä Ramian, bandora, cantabile, theorba, quitarrone ja monet muut. Tarkastellaanpa niistä kuuluisimpia.

• Barokki... Tällainen luuttu ilmestyi 1500-luvun tienoilla tehtyjen virityskokeilujen ansiosta.

• Theorbo... Tämäntyyppinen luuttu kuuluu bassoon, se ilmestyi samalla tavalla kuin edellä mainittu barokkiluutto jo 1500-luvulla. Laitteessa on kaksi viritystappia ja kaksi resonanssilaatikkoa. Yleensä siinä on 14 kieleä, mutta varhaisbarokista löytyy 19 kielinen theorba.

• Mandoliini... Toinen luuttutyyppi. Mandoliini on kuitenkin edelleen hieman pienempi kuin luuttu itse. Tämä instrumentti ilmestyi Euroopan maissa, eteläisillä alueilla. Sitä pelataan yleensä plektrumilla, kuten tremolla.

• Renessanssin luuttu. Tämä soitin on perinteinen renessanssin ajan. Soittimessa on tyypistä riippuen eri määrä kielipareja.

• Luutti Vandervogel. Ja tämä laji on kotoisin Saksasta. Vandervogelilla on monia yhtäläisyyksiä renessanssiluuttiin. Siinä on kuitenkin paljon yhtäläisyyksiä meidän kaikkien tottuman kitaran kanssa: siinä on 6 kieltä ja metallitappeja.

• Bandora... Bandora, kuten kaikki edellä mainitut lajikkeet, kuuluu luuttuperheeseen.

Huolimatta siitä, että luuttu ilmestyi kauan sitten, sen yleisyys musiikin alalla ei ole edelleenkään vähenemässä. Hyvin usein voit harkita tämän soittimen soittamista ja kuulla sen äänen erilaisissa konserteissa ja jopa joissakin laajoissa juhlissa. Monet tunnetut nykysäveltäjät ovat säveltäneet tai säveltävät edelleen melkoisen määrän teoksia luutulle.