Duduk - historia ja soittimen soittaminen

Jopa yleisen kulttuurisen kehityksen kannalta on hyödyllistä tietää, mikä duduk on, miltä Armenian kansallinen instrumentti näyttää ja kuulostaa. Syvemmällä tutustumisella sinun on selvitettävä, mistä puusta se on tehty. Myös soittimen viritys, koko ja viritys ovat erittäin tärkeitä, samoin kuin sen soittotekniikka.

Monet ihmiset tietävät vain, että duduk on armenialainen puhallinsoitin. Todellisuudessa kaikki on kuitenkin hieman monimutkaisempaa. Tietenkin dudukin ja Armenian väliset assosiaatiot ovat oikeita, jo pelkästään siksi, että juuri tässä tilassa se on yleisin. Mutta ei ole täysin oikein pitää sitä tietynä armenialaisena soittimena. Tosiasia on, että dudukilla (kuten sen kaltaisilla soittimilla) on erittäin pitkä historia, vaikka se syntyi paljon aikaisemmin kuin armenialaiset.

Samanlaisia ​​soittimia voidaan nähdä muilla Kaukasuksen ja Transkaukasian alueilla. Monet uskovat, että duduk on puhtaasti itämainen musiikki-instrumentti. Siksi duduk on yhtä azerbaidžanilainen instrumentti kuin armenialainenkin, eikä tällaisen selvennyksen pitäisi olla yllättävää. Lisäksi sitä ei löydy vain kaukasialaisten, vaan myös muiden läheisten kansojen keskuudesta.

Toinen yleinen väärinkäsitys on, että duduk on ikivanha kansansoitin, jota käytetään nykyaikaisissa olosuhteissa vain perintönä ja muistona sekä turistien houkuttelemiseen. Todellisuudessa suuri joukko ihmisiä soittaa dudukia, ja he jatkavat kirjoittajan musiikin säveltämistä siihen. Kuten käy ilmi, duduch-esityksen ystävien määrä on kasvussa, sillä vuonna 2005 sillä esitettävät melodiat sisällytettiin UNESCOn johdon vuosittain päivittämään maailman aineettoman kulttuuriperinnön luetteloon.

On ymmärrettävä, että dudukit ovat hieman erilaisia ​​eri maissa. Erityisesti armenialaisessa puhallinsoittimessa on erityinen kaksoisruoko. Ulkoisesti samankaltaiset esineet kuuluvat pilli- tai suukappalehuilujen luokkaan. Mikä on mielenkiintoista: kaikesta keskinäisestä vihamielisyydestään armenialaisia ​​kohtaan turkkilaisilla ja kurdeilla on myös oma versio dudukista. Ja myös sen yhtäläisyyksiä käytetään perinteisesti:

• Bosnian lounaisalueilla;
• Albanian eri osissa;
• bulgarialaisten keskuudessa;
• Serbian itä- ja eteläosissa.

Sitä paitsi, kielitieteilijät ovat todenneet, että sana "duduk" on peräisin turkin kielestä ja sieltä se tulee farsin kielestä. Tämä tekee soittimen historiasta entistä monimutkaisemman. Jotain etäisesti samanlaista oli epäilemättä olemassa jo muinaisessa Persiassa, mutta mikä tarkalleen on jäänyt arvattavaksi.

On tietysti olemassa "vaihtoehtoinen etymologia". Monet armenialaiset uskovat, että soittimen nimi liittyy onomatopoeiaan jossakin sen soittovaiheessa. Ja mitä tulee erityisesti korostaa, dudukin assosiaatiot armenialaisen kulttuuriperinteen kanssa ovat täysin perusteltuja. Siellä sillä on paljon suurempi rooli kuin vastaavilla soittimilla muissa maissa. Hänen musiikkiinsa vuosisatojen ajan:

• lomia ja juhlia pidetään;
• tanssia huvin vuoksi;
• järjestää häitä;
• järjestää hautajaiset.

Ja tämä on kaukana täydellisestä luettelosta.

Jo keskiajalla armenialaisiin käsikirjoituksiin sisältyi jatkuvasti piirroksia dudukista, mikä osoitti sen merkityksen valtion itsensä tunnistamisessa (vaikka ei kansallisessa, koska kansakunta on käsite vuodelta 1789). Suurin osa tapauksista pelataan pareittain. Pää- ja orja-dudukin roolit on jaettu tiukasti.

On uteliasta, että tällaisten soittimien joukossa ei ole vain turkkilaista meiä, vaan myös kiinalaista guania ja japanilaista chitirikiä. On todettu, että duduk ja sen varhaiset vastineet tehtiin aiemmin luista tai kovasta ruokosta. Erityinen soundi johtuu leveästä ruokosta, joka on suurempi kuin muiden ruokosoittimien. Tämän taiteen oppimiseksi he harjoittelevat lisäksi zurnaa ja muita puhallinsoittimia, ja tanssimelodioiden esittämiseksi he säestävät doolea - toista armenialaista, mutta jo lyömäsoitinta.

Duduk sopii useilla eri koskettimilla pelaamiseen. Se ei riipu vain esiintyjien taidoista, vaan myös putken pituudesta. Asiantuntijat huomauttavat, että merkittäviä suunnittelumuutoksia ei ole tehty moneen vuosisatoon, vaan muutokset koskivat lähinnä pelitapaa. Vaikka soittimen äänialue ei ylitä yhtä oktaavia, ei ole helppoa tulla ammattimaiseksi duduk-soittajaksi.

Palatakseni dudukin historiaan, on syytä korostaa, että se tunnettiin jo muinaisessa Urartun osavaltiossa, vaikkakin eri nimellä. Jos tämä on totta, sellainen asia on ollut olemassa noin 3 tuhatta vuotta. Joidenkin tutkijoiden mukaan duduk luotiin juuri armeijassa Tigran II Suuren hallituskaudella (1. vuosisadalla eKr.). Tämän työkalun leviäminen tapahtui kahdella tavalla. Sekä armenialaisten asettuminen naapurivaltioihin että kauppa, jonka merkitystä ja laajuutta nykyään usein aliarvioidaan, voivat olla merkittävässä roolissa.

Kuunnellaksesi dudukia, sinun ei tarvitse etsiä tiettyä musiikkia, tulla konserttiin tai erityisesti mennä Jerevaniin.Se rakastui moniin ohjaajiin, sitä käytettiin useissa kotimaisissa ja ulkomaisissa elokuvissa.

Kuten monta kertaa on sanottu, piippujen ääni riippuu paljon materiaalista. Ja toinen nimi "tsiranapoh" tai "aprikoosipiippu" (joskus on muunnelma "aprikoosipuun sielu") puhuu puolestaan.

Armenialaiset itse uskovat, että duduch-musiikki pystyy välittämään ehdottomasti kaikki tunteet ja jännitykset, joita ihmiset kohtaavat. Ääni on pehmeä ja lämmin. Usein arvosteluissa mainitaan, että hän muistuttaa ihmisääntä samettisävyisellä äänellä. Lyyrinen komponentti on erittäin ilmeikäs. Ammattimaisesti pareittain esitettynä duduch-musiikki on rauhoittavaa ja inspiroivaa. Tässä tapauksessa yksi muusikko johtaa pääteemaa, ja hänen kumppaninsa vastaa taustasta.

Äänialue on yksi oktaavi tai hieman laajempi. Mutta jopa niin pientä nauhaa voidaan käyttää erittäin tehokkaasti. Jos reiät peitetään vain osittain, voidaan toistaa paitsi diatonisia myös kromaattisia ääniä. Signaali syntyy ruokokielen värähtelyistä.

Dudukin ääni riippuu sen mittakaavasta ja pituudesta:

• toiminta G (suola) - 380 mm;
• toiminta A (A) - 360 mm;
• viritys B (B-tasainen) - 340 mm;
• toiminta H (Si) - 330 mm;
• toiminta C (ylös) - 300 mm;
• toiminta D (Pe) - 290 mm.

Ensimmäinen näistä duduk-tyypeistä tarjoaa matalimman äänen ja samettisen sävyn. A-luokan duduk on yleisin. Sen avulla voit soittaa melodioita pienen oktaavin F-terävyydestä ensimmäisen oktaavin B-säveliin. Hieman harvinaisempi soitin on B-asteikko, jonka H-luokan mallit tuottavat erittäin kirkkaan tanssisoundin ja C-asteikkoa voidaan käyttää soolo- ja säestykseen. Ryhmän D soittimet kuulostavat hieman puhtaammalta kuin muut.

Kun duduk-pelaaja pelaa suru-seremoniassa, voi kuulla hiljaisen itkun. Soittimen intensiivinen tunnelaulu liittyy häihin, vuosipäiviin ja virallisiin vapaapäiviin. Perinteisen armenialaisen instrumentin soundi on varsin sopiva jazzin, bluesin, rock and rollin, klassisen, kansanmusiikin ja pop-sävellysten esittämiseen.

Tällä hetkellä esiintyjien enemmistön ohjelmisto rajoittuu pääasiassa vanhaan kansanmusiikkiin. Soittimen tenori-, baritoni- ja bassolajikkeet mahdollistavat kuitenkin Bachin, Rahmaninovin, Hatšaturjanin, Spendiarovin, Mozartin ja useiden muiden säveltäjien teosten soittamisen.

Perinteisen dudukin pituus vaihtelee 280-400 mm. Soittimen etupuolella on yleensä 8 reikää soittoa varten. Vastakkaisella puolella on vielä 2 reikää: toisen avulla peukalo työnnetään sisään vaikuttamaan ääneen soitettaessa ja toista käytetään viritykseen. Niin kutsuttu ruoko (ramissi) saavuttaa 90-140 mm:n pituuden. Ensemble-varianttien osalta bassodudukin pituus on 600-650 mm.

Ensin vähän teoriaa. Ääni dudukin sisällä ilmenee ruokolevyjen värähtelyn vuoksi. Ilmanpainetta muutetaan sen sointiin ja väriin vaikuttamiseksi. Samaa tarkoitusta varten leikkausaukot (etu) voidaan lukita ja avata.Näppäintä säädetään yleensä kepin kannen nupilla: nupin painaminen lisää taajuutta, kun taas siirrät pois, vähentää sitä.

Jos duduk ei halua leikkiä, sinun tulee kiinnittää huomiota kepin tilaan. Ajoittain se on tarkistettava myös pelin aikana.

Dudukin pelaajien on jatkuvasti seurattava asentoaan ja instrumentin asentoa. Muusikko itse on velvollinen rentoutumaan. Pidä pää suorana pelatessasi. Selän taivuttaminen ei ole hyväksyttävää. Vartaloon nähden dudukin tulee olla 50 asteen kulmassa.

Hengitysvapaus on erittäin tärkeää. Pieni kyynärpäiden kohotus auttaa varmistamaan sen. Jos pelaat istuen, et saa jalkojasi ristissä, muuten vatsapuristin ylikuormitetaan ja hengitys vaikeutuu. Kun muusikko seisoo, hänen vasen jalkansa on hieman oikean jalkansa takana. Mutta kaikki tämä ei riitä täysin oikeaan hengitykseen.

On välttämätöntä vetää ilmaa nopeasti ja välittömästi hengityselinten syviin osiin. Se tulee hengittää ulos venytettynä, tasaisesti. Fysiologit kutsuvat tällaista hengitystä yhdistetyksi (vatsa) - se takaa sekä optimaalisen äänen että pallean laskemisen (eli leikin helppouden). Hengittämällä syvään ne saavuttavat rintakehän laajenemisen ja tasaisen uloshengityksen aikana rintalastan ja pallean vetäytyvät hitaasti aloitusasentoon.

Pelin alkaessa kaivon sisällä olevien levyjen tulee olla hieman erillään. Jos ne ovat kiinni, niihin pääsee kosteutta. Tyhjentämisen ja korkin palauttamisen jälkeen odota 15-20 minuuttia, ja sitten voit aloittaa oppitunnin.

Lähtöasento on kepin kärki, jota huulet ovat hieman puristaneet. Tämän jälkeen posket turvottuvat, jolloin huulet irtoavat hieman ikenistä. Hengitä sitten varovasti, hitaasti ulos. Harjoittelu alkaa yksinkertaisilla harjoituksilla. Voit laittaa kätesi yksinkertaistetulla tavalla (käyttämättä vasenta pikkusormea) ja täydellisesti - sisällyttämällä kaikki sormet työhön. Koko menetelmää suositellaan koulutetuille duduk-pelaajille.

On huolehdittava siitä, että sormet ovat oikeassa asennossa. Yleensä kaikki reiät on suljettu tiiviisti. Joskus yksittäisiä reikiä ei ole kiristetty tiukasti. Äänen puute liittyy usein kepin voimakkaaseen puristamiseen huulten kanssa. Hengitystä on seurattava jatkuvasti, mutta ei pidä puhaltaa liikaa - pienikin paine riittää peliin.

Dudukin äänialue johtuu klassisen armenialaisen melodian jaosta 8 nauhaan. Mutta taitavat käsityöläiset tekevät mieluummin instrumentin, jonka asteikko on samanlainen kuin yhtenäinen karkaistu vaaka. Tämä auttaa estämään väärennöksiä pelissä ja tarpeettomia toimia, jotka vaikeuttavat peliä. Mitä tahansa transponointia käytetään, he mieluummin virittävät dudukin Dorian-näytteen "Sol"-asteikolle.

Oikean käden sormet (2, 3, 4 ja 5) asetetaan alempien peliurien päälle. Vasemman käden identtisiä sormia käytetään ylemmissä kanavissa. Mutta käsi tarvitsee korostusta pelatessaan. Yleensä se osoittautuu oikeaksi peukaloksi. Viime aikoihin asti (noin 1950-luvulle asti) dudukilla ei ollut täytäntöönpanojärjestelmää. Muusikot ohjattiin soittaessaan joko korvalla tai "C"-asentoon sovittamalla.

Molemmat lähestymistavat eivät antaneet paljastaa sormituksen mahdollisuuksia ja säilyttää sen eheys. Siksi asiantuntijat tulivat siihen tulokseen, että "C"-merkintä on vaihdettava. Sulje nyt kuudella sormella yläkanavat ja varmista samalla, että ylempi selkälovi peittää.

Tärkeää on, että dudukissa ei ole välysventtiilejä. Nykyaikaisissakin malleissa on vain niin sanottuja saavuttamattomia kanavia.Pelin aikana ne korvataan esiintyjän sormien toiminnalla. Tämän toiminnon avulla voit näyttää kaikki äänet jopa heikoimmilla tahdilla. Mikroasennot takaavat sujuvan siirtymisen äänien välillä, joskus jopa glissandoille asti.

Sormien harjoittelu ei riitä. Muista kiinnittää huomiota hengitysharjoituksiin. On tarpeen oppia synkronoimaan vatsan alue bukkaalisten säiliöiden kanssa. Tyypillinen harjoitus on seuraava:

• kaada vesi lasiin;
• puhaltaa ilmaa pillillä mehun juomista varten;
• saavuttaa sisäänhengityksen aikana niin, että ilmavirta pumpataan edelleen säiliöön poskitilasta;
• varmista, että gurgling jatkuu jatkuvasti (toinen tauko ei ole hyväksyttävä).

Vain kuvattujen hengitystekniikoiden täydellinen hallinta mahdollistaa sen, että voidaan jatkaa äänen intonaatioiden tutkimista suukappaleella. Suukappaleella harjoitettujen harjoitusten jälkeen he alkavat harjoitella koko instrumentin kanssa. Muut tilaukset suljetaan pois. Tietysti voit hallita dudukin oikein ja syvästi vain kokeneen opettajan ohjauksessa.

Oppimisen ensimmäiset askeleet ovat huippusävelten hallitseminen. Seuraavat harjoitukset - eri sävelten peräkkäisen poimimisen hallitseminen. Sinun on opittava vetämään jokaista nuottia mahdollisimman pitkään. Sitten tulee asteikkojen, triadien ja arpedgioiden aika. "Svirelka" -ohjelma auttaa sinua opettelemaan dudukin sormimista.

Lisätietoja dudukista on seuraavassa videossa.