Kaikki musiikki-instrumentista bouzoukista

Bouzuki on kielellinen kynitty soitin, jolla on rikas historia. Tässä artikkelissa tarkastelemme tarkemmin, mitä se on, sekä mitkä ovat musiikin ja tämän instrumentin soittamisen erityispiirteet.

Bouzuki on melko harvinainen luuttuihin liittyvä soitin. Johdettu antiikin kreikkalaisesta instrumentista cithara. Toinen nimi on "baglama". Instrumenttia käytettiin kerran laajasti Kreikassa, Israelissa, Turkissa, Irlannissa ja Kyproksella.

Klassisessa muodossa soittimessa on 4 kaksoismetallikieliä. On myös eräänlainen bouzouki nimeltä baglamazaki, jossa on vain 3 kaksoiskieliä. Mutta sitä pidetään vanhempana kokoonpanona. Baglamazakia käytetään kreikkalaisissa klassisissa orkestereissa, jotka esittävät rebetik-musiikkia. Tätä tyyliä verrataan usein amerikkalaiseen bluesiin.

Rebetikasta tuli suosittu 1900-luvun alussa Egeanmeren lähellä sijaitsevien satamakaupunkien vankiloissa ja hot spoteissa. Tämän musiikin aamunkoitto osui kahden maailmansodan väliseen aikaan. Muusikkoyhtye koostui laulajasta, kahdesta bouzouki-esittäjästä ja muusikosta, jolla oli baglama, jolla on kätevää esittää staccatoa. Intohimoisissa lauluissa pääteemana oli rakkaus ja kuolema, raha ja huumeet, rosvot ja prostituoidut. Ne on sävelletty kansanmusiikin pohjalta ja esitetty perinteisten tanssien rytmissä. Varhaiset esiintyjät olivat Marcos Bambakaris ja Ioannis Papianou.

Monien vuosien ajan itse instrumentti ja bouzouki-musiikki olivat Kreikassa ankarasti kiellettyjä. Se soi vain tavernoissa, joissa ihmiset, joilla oli ongelmia lain kanssa, rakastivat sitä kuuntelemaan. Vuosien mittaan huligaanimusiikin maine alkoi muuttua. Säveltäjä Vasilis Tsitsaniksen lahjakkuuden ansiosta soitin tuli muotiin.Taitava esiintyjä ja virtuoosi Tsitsanis harmonisoi musiikkia länsimaisten periaatteiden mukaan, mutta piti samalla tanssirytmit. Laulut alkoivat kuulua useammin lavalla, ja niistä tuli perinteisiä.

Laitteesta puhuttiin laajalti vasta XX vuosisadan 60-luvulla. Tämä tapahtuma tapahtui yhteydessä siihen, että kreikkalainen säveltäjä Mikis Theodorakis sävelsi musiikin noina vuosina suosittuun elokuvaan "Kreikkalainen Zorba". Tämän elokuvan julkaisun jälkeen sirtakista tuli tunnetuin kreikkalainen tanssi, yksi maan symboleista. Ja myös bouzoukilla esitettävä musiikki on tullut suosituksi.

Soittimen irlantilainen historia ulottuu vuoteen 1960. Muusikot John Moynihan ja Andrew Irwin olivat edelläkävijöitä soittimen klassisen muodon käytössä. Heidän kevyellä kädellänsä irlantilainen kansallinen musiikki kuulosti täysin erilaiselta. Toinen muusikko Alex Finn käytti luutun kreikkalaista muotoa.

Irlantilaisten käsityöläisten työ laitteen modernisoimiseksi on jatkunut vuosia. Ensin se kosketti selkää (se tehtiin litteäksi). Tämä vaikutti ääneen - siitä tuli kirkas, kuiva. Sitä paitsi, tuli helpommaksi laittaa tiettyjä musiikillisia aksentteja, joita tarvitaan irlantilaisen musiikin esittämiseen. Myös ulkoisesti soitin muuttui: koristeet katosivat rungosta, myös yläkansi tuli litteäksi, siinä oli yksi pyöreä kitaraa muistuttava resonaattorireikä. Joskus voit löytää työkalun, jossa on soikea reikä, sekä koriste-koristeita.

Soittimesta pidettiin kovasti Pietarin maassa. Patrick. Tosiasia on, että maan kansanmusiikki soi kaikkialla. Viulun ja säkkipillin äänet olivat tuttuja kaikille. Ja tässä tulee uusi bouzoukin soundi. Sitä verrataan symbaalin ääneen ja bouzoukiin, vailla puomia ja kaoottisia sävyjä. Kuulijat ihailevat myös soittimen syvää sointia. Kaksoiskielien ansiosta soinnut kuulostavat kauniilta ja selkeältä.

Kuten mainittiin, merkkijonokokoonpanoja on kaksi:

• 3 2 kielen ryhmää (3 kuoroa) - tämä on vanhempi bouzouki-tyyppi;
• 4 2 kielen ryhmää (4 kuoroa) - klassinen ilme.

Ääni on erittäin kova, kova, epätavallinen.

1900-luvun jälkipuoliskolla tehtiin kokeita, joiden tarkoituksena oli tehostaa bouzoukin ääntä elektronisen tekniikan avulla. Tämän seurauksena keksitään uudentyyppisiä instrumentteja - niin sanottu elektrobuzuki.

Sähkövahvistuksen työskentelivät kreikkalaiset muusikot Manolis Hiotis ja Giorgos Zampetas. Käsityöläiset käyttivät uusimpia mikit ja passiiviset mikit. Ääni on muuttunut dramaattisesti.

Jotkut soittimen osat (esimerkiksi yläosa) on valmistettu puusta. Se voi olla Sitkan kuusi, Virginia kataja, koa. Irlannin soittimen takaosa ja sivut sekä kreikkalaiset resonaattoririvat on valmistettu mahonkista, mahonkista, vaahterasta, pähkinästä ja koasta.

Soittimen nykyaikaisissa malleissa metallikieliä venytetään, niillä esitetään etnistä ja barokkimusiikkia.

Soitettaessa muusikot käyttävät yleensä valintaa. Välityslevyjen paksuus on:

• joustavin tuote - 0,46 mm;
• keskellä - jopa 0,96 mm;
• koville - yli 1 mm.

Useimmiten pelitapa on muuttuva veto. Tämä tapa pätee sekä säestäjään että solistiin.

Instrumentti on viritettävä ennen jokaista soittoa. Se tuotetaan äänihaarukalla tai digitaalisella virittimellä. Jotkut mestarin lajikkeet pystyvät virittämään korvalla.

Istuvan musiikkia esitettäessä soitin asetetaan reisille. Samanaikaisesti et voi painaa sitä tiukasti vartaloon, koska se häiritsee oikealla kädellä soittamista ja vaikuttaa negatiivisesti ääneen.

Kun soitat seisoma-asennossa, sinun on käytettävä klassisen kitaran hihnaa. Säädä hihna niin, että kätesi on melkein suorassa kulmassa pelatessasi. Resonaattorin reiän tulee olla vyötärön tasolla ja päätuen tulee olla rinnan tasolla tai hieman sen yläpuolella.

Jotkut musiikkitieteilijät ja muusikot vertaavat soittimen tulevaisuutta kitaran historiaan, sillä kitaraa pidettiin aiemmin omana instrumenttina Euroopassa, mutta nykyään se on universaali. Bouzouki vahvisti asemaansa kelttiläisessä musiikillisessa perinteessä. Esiintyy usein bluegrassin ja vanhan ajan (kansanmusiikki) esiintyjien joukossa. Monet innovatiiviset muusikot ovat omaksuneet sen. Nyt bouzoukin ääni kuuluu kuuluisien pop- ja rockkitaristien albumeihin.

Muusikot tutkivat luutun juuria horjumattomalla kiinnostuksella. Tutki, kuinka Balkanin kansojen musiikki voi kietoutua ja olla vuorovaikutuksessa irlantilaisen musiikin ja jazzin kanssa. Monia ammattimuusikoita kiehtoo tässä instrumentissa samanaikainen antiikin ja nykyajan yhdistelmä.

Tiettyä kysyntää on, se joskus jopa ylittää tarjonnan. Suunnittelua muuttavat käsityöläiset, käytetyt materiaalit ja rakenteet päivitetään. Tämä lisää mahdollisuuksia muusikoille.

Voimme turvallisesti olettaa, että tulevina vuosisatoina bouzouki ilahduttaa ihmisiä eksoottisella äänellään.