Kuinka oppia soittamaan kitaraa?

Voit oppia soittamaan melkein mitä tahansa instrumenttia myös ilman vierailevia opettajia - yksin. Tätä varten on painettuja opetusohjelmia, kouluja, videoita digitaalisessa mediassa ja Internetissä. Erityisen hyvät mahdollisuudet ovat kitaran ystäville. Tärkeintä on järjestää tämä koulutus oikein itsellesi.

Aloittelijoille, jotka oppivat soittamaan kitaransoiton tyhjästä, on tärkeää tietää, kuinka nopeasti voit oppia soittamaan ainakin yksinkertaisia ​​melodioita tai säestämään sointuja laulamiseen... Opettajan kanssa oppiminen ei ole yhtä vaikeaa kuin itsensä kanssa oppiminen, mutta tämä ei ole ainoa asia.

Harjoittelun kestoon vaikuttavat seuraavat tekijät:

• opiskelijan aiotut tavoitteet;
• hänen ikänsä;
• työllisyys;
• opetusmateriaalin laatu;
• työkalun laatu;
• fyysiset ja anatomiset ominaisuudet (käden pituus, sormen pituus ja paksuus);
• kuulon ja rytmitajun läsnäolo tai puuttuminen.

Kitara on soitin, jonka soiton hallintaa ei voi kutsua helpoksi.kuten monet kuvittelevat. Edes äänentuotannon perusteet sillä eivät ole helppoja kenellekään. Jos haluat soittaa vaatimattoman melodian, sinun on ensin opittava toistamaan ääniä oikein ja vuorotellen avoimilla kieleillä oikean kätesi eri sormilla ja paina sitten kielet nauhoissa vasemmalla sormella. Tässä tapauksessa molempien käsien sormien toimintojen kunkin äänen poistamiseksi on oltava synkronisia. Ja tämä myös kehitetään erikseen erilaisilla harjoituksilla. Vertailun vuoksi pianolla ääni saadaan painamalla näppäintä vain yhdellä kumman tahansa käden sormella.

Kun sormet asetetaan tangolle, tämän käden ranne joutuu epämukavaan (epäluonnolliseen) asentoon, koska sitä täytyy väkisin kääntää avoimella kämmenellä ylöspäin ja "itseään päin". Ja tämä asento on melko tylsä ​​aloittelijoille. Kokemuksena tästä haitasta kitaristi ei yksinkertaisesti huomaa.

Yksi aloittelijan suurista ongelmista on arkuus vasemman käden sormien pehmusteissa, kun nauhoja painetaan.... Lapset kärsivät tästä eniten, ja jotkut jopa lopettavat. Aikuiset oppijat kestävät tämän ajanjakson ymmärtäväisesti. Totta, heidän kipunsa ei ole niin terävä kuin nuorten kitaristien (aikuisen sormien iho on karheampaa).

Ainoa asia, joka voidaan tehdä tässä tapauksessa - vähentää tuntien aikaa, mutta samalla lisätä niiden määrää päivässä... Kun ihonalaisia ​​kovettumia on muodostunut vasemman käden sormien päihin, kipu lakkaa.

Mitä vaikeampi on valittu suunta (oppimistavoite), sitä kauemmin kitaran hallitseminen kestää. Yksinkertaisin asia on opetella yksinkertainen säestys lauluun tai soolosoittimeen. Mutta täälläkin on vaikea sanoa, kuinka kauan koulutus kestää tietyllä henkilöllä, kun otetaan huomioon monet yllä luetellut prosessiin vaikuttavat tekijät.

Ensinnäkin sinun on päätettävä kitaran soittosuunta ja sitten valittava instrumentti tästä... Suosituin on 6-kielinen kitara, mutta tästä instrumentista on myös muita tyyppejä kielten lukumäärän perusteella: seitsemänkielinen, nelikielinen (ukulele), basso, 12-kielinen. Ja "kuuden kielen" joukossa on monia lajikkeita: klassinen, flamenco, akustinen (metallijousilla), puoliakustinen, sähköinen.

Lapset tarvitsevat nailonkielisen kitaran - klassikko... Ja vaikka lapsi haluaisi soittaa akustista kitaraa, joka on nykyään muotia vieraalla nimellä "fingerstyle", on parempi aloittaa oppiminen klassisella. Oppiminen on paljon helpompaa, ja myöhemmin voit siirtyä "akustiikkaan" metallikielillä. Jo olemassa olevassa akustisessa instrumentissa sekä aikuisia että lapsia kehotetaan korvaamaan kielet pehmeämmällä setillä - "yhdeksän" tai "kymmenen" paksuus.

Se on myös ostettava musiikkiliikkeestä soittimen virittämiseksi. viritin... Tai käytä erityisiä ohjelmia tietokoneellasi tai älypuhelimellasi, jotka sinun on ladattava.

Itseopiskelun tapauksessa sinun tulee hankkia itseopiskeluopas sopivaan suuntaan (klassisen kitaran soittamiseen, sähkökitaraan jne.). Niitä ei ole saatavana vain kirjakaupoista, vaan myös Internetistä.

Mukana on myös vakavampia opetusvälineitä (E. Puholin, F. Soran, M. Karkassin, A. Ivanov-Kramskoyn "Kuusikielisen kitaran soittokoulut", L:n "Plectrum-kitaran soittamisen itseopastus" . Panayotov), ​​mutta ne on suunniteltu oppitunteihin opettajan kanssa ...

Bassokitaralle tuotetaan myös paljon opetusmateriaalia, muun muassa eri videoiden isännöintisivustoilla. Samaa voidaan sanoa 6-kielisestä sähkökitarasta yleensä ja erityisesti rockkitarasta. Painettuja on hyviä säestysoppikirjoja.

Katsotaanpa nyt joitain kitaransoiton oppimisen perusteita. Nämä tiedot ovat hyödyllisiä ensisijaisesti klassisten ja perinteisten akustisten kitaroiden ystäville.

Ihmisille, jotka ovat valinneet klassisen kitaran, voit tuskin kuvitella parempaa kuin tyypillinen istuvuus, joka on ollut tämän tyylin muusikoille vähintään 170 vuotta.... Klassisessa istunnossa pääpaino on kitaristin käsien maksimaalisen vapauden ja mukavuuden varmistamisessa, kaikkien soittimen kaulan naarmujen pääsyssä säilyttäen samalla luonnollisen asennon, joka eliminoi jännityksen soittamisen aikana.

Asento, jossa istuu tuolin reunalla ehdottoman suoralla rungolla ja reidellä sijaitseva instrumentti, nostettuna vasemman jalan matalan tuen avulla, täyttää kuvatut vaatimukset täydellisesti. Ja olkapäätasolle (ja vielä korkeammalle) suunnattu kitaran kaula helpottaa jo ennestään vaikeaa vasemman käden työtä melko epämukavassa asennossa.

Kitaraa pitää kaksi päätukipistettä - vasemman jalan reidestä ja oikean käden kyynärvarresta, joka sijaitsee kuoren reunalla ja soittimen rungon yläosassa sen kupeimmassa osassa. Ehdollisina tukipisteinä voidaan pitää myös oikean jalan reisiä, jota vasten kuoren reuna ja alaäänilevy lepäävät, sekä muusikon rintakehä, joka on kosketuksissa soittimen hieman vinon rungon reunaan. .

Kansien tasoineen ei saa olla tiukasti pystysuorassa, kuten muut muusikot uskovat. Kitara kuulostaa tässä tapauksessa tylsältä johtuen joidenkin resonaattorireiän ja soundboardin toimintojen tukkeutumisesta johtuen siitä, että taustalevy painaa liikaa esiintyjän rintaa vasten.

Kitaristin oikea jalka on asetettu sivuun, jotta se ei häiritse kaulan nostamista halutulle tasolle sijoittamalla soittimen rungon alaosa vapaaseen tilaan. Hän osallistuu vähäisessä määrin kitaran tukemiseen, samoin kuin rinnan.

Monet itseoppineet ja jopa opastetut kitaristit jättävät huomioimatta klassisen sopivuuden, joka näyttää heidän mielestään vanhentuneelta.... Musiikkilaitokset noudattavat kuitenkin edelleen tiukkoja klassisten kitaristien koulutuksen ohjeita.

Fingerstyle-esittäjät tai akustisen kitaran säestäjät asettavat soittimen rungon oikealle reisille, kun taas niska laskeutuu lähes lattian suuntaisesti, mikä rikkoo soittimen vakauden ja menettää vasemman käden asennon suhteellisen mukavuuden. Tästä syystä he joutuvat usein käyttämään vasenta kättään kolmantena tukena säilyttääkseen kitaran vakauden soittamisen aikana, mitä ei voida pitää miellyttävänä asentoina esiintyjälle.

Fingerstyle-muusikoita katsellessa huomaat, että soittimen lisätukea varten he siirtävät oikean kätensä alemmas, ikään kuin tarttuen vartaloon, kun vasemmassa kädessä tarvitaan toiminnan vapautta. Täällä on jo menetetty mukavuus suorittaa joitakin tekniikoita oikealla kädellä, esimerkiksi arpeggio tai apoyando nopeiden kohtien hetkinä.

Flamenco-kitaristeilla on kaksi yhteistä laskua: perinteinen ja moderni.

Molemmat vaikuttavat epämukavilta klassisten kitaristien puolelta, ja toinenkin vaikuttaa luonnottomalta. Mutta ne kehittyivät joidenkin omien - tyyli -ominaisuuksiensa vaikutuksesta, esimerkiksi:

• pelaa oikein käsi ei pääasiassa suoriteta resonaattorin reiän alueella, kuten klassisessa tyylissä, vaan lähempänä satulaa;
• tekniikoiden spesifisyys rasgeado;
• täytyy saada terävä ja selkeä ääni kun suoritat pikado (apoyando) -tekniikkaa.

Jotkut tekniikat akustista kitaraa soitettaessa vaativat myös usein erilaisen esiintyjän ja soittimen asennon, varsinkin jos äänen tuottaa poimi. Tässä sinun on pidettävä kitaraa samalla tavalla kuin sähkökitaraa.

Jos joudut soittamaan seisoma-asennossa, akustisissa ja sähkökitaroissa tätä varten on kiinnikkeet, joihin on kiinnitetty hihna.... Klassisissa malleissa niitä ei ole, mutta musiikkikaupoissa myydään erikoishihnoja, joissa on kahvat, jotka tarttuvat kanteen resonaattorin reiän alueella: toinen päällä ja toinen pohjassa.

Kuusikielisen kitaran kielet mihin tahansa suuntaan on viritetty ns. espanjalaiseen viritykseen:

• №1 (ohuin) - ensimmäisen oktaavin nuotissa E (E);
• Nro 2 - pienen oktaavin nuotissa C (B);
• №3 - ääneen G (pieni oktaavi);
• Nro 4 - pienen oktaavin ääneen Re (D);
• Nro 5 - suuren oktaavin A (A);
• Nro 6 - E (suuri oktaavi).

Tämä rakenne on vakio.... Klassisessa kitarassa joskus on tarpeen virittää kuudes kieli 1 sävyä alemmas - suuren oktaavin D-soundiksi. Tässä tapauksessa viritystä pidetään epästandardina, ja sitä kutsutaan Drop D:ksi ("alempi D:ssä"). Harvemmin voit löytää tarpeen virittää kitara Double Drop D -viritykseen (double Drop D), kun kaksi kielestä lasketaan kerralla yhden sävyn D - kuudennen ja ensimmäisen - ääniin. Tämä johtaa seuraavaan viritykseen (alkaen 6. kielestä): D-A-D-G-A-D.

Akustisia ja sähkökitaroita rakennetaan uudelleen useilla eri virityksillä, mutta aloittelijan ei tarvitse vielä tietää tästä. Soittimen viritys suoritetaan joko toisen soittimen mukaan tai elektronisten virittimien avulla tai korvalla virittämällä ensimmäinen kiele äänihaarukkaa pitkin ja virittämällä loput sitä pitkin.

Kitaralle on otettu oktaavia korkeampi notaatio, jotta vältytään liian hankalalta äänitykseltä, jossa on monia lisärivejä soittimen alemmissa äänissä. Muusikoiden on kätevämpää katsoa.

Klassisen kitaran soittotekniikoiden perusteet ovat:

• äänen tuotantotekniikat oikean käden sormilla;
• tekniikka kitaran kaulassa olevien kielten painamisesta vasemman käden sormilla;
• sointujen soitto;
• taistelutekniikka;
• brute force -peli.

Klassisen kitaran soittamiseen on kaksi perustekniikkaa, paitsi sointusoitto lyömällä jousia.

• Tyrando... Äänen poimiminen jousista nyppimällä nojaamatta viereiseen kieleen. Joskus tätä tekniikkaa kutsutaan "iskuksi alhaalta ylös". Sormen tai kynnen kärki työntää nauhaa irti ja irti, jolloin se heiluu viereistä lankaa kohti, mutta ei kosketa jälkimmäistä. Jos jatkat henkisesti sormen liikelinjaa, se lepää kämmentä vasten. Yleinen tapa tuottaa ääntä soittaessa sointuja, kynitystä ja keskiääntä johdetaan polyfonisissa kappaleissa.

• Apoyando... Äänen poimiminen kielestä sormella ja sen tukeminen viereiselle kielelle. Toisella tavalla tekniikkaa kutsutaan "puhallus ylhäältä alas". Sormen liikkeen alku on sama kuin tirandossa, mutta sormi lepää viereisen kielen päällä ja pysyy sen päällä, jos se ei häiritse äänen jatkotuotantoa. Samalla peukalo toimii tukena koko kädelle, ylläpitäen käden vakautta ja myötävaikuttaen muiden sormien toimintojen tarkkuuteen.

Jokainen näistä menetelmistä on työstettävä erikseen. Äänentuotantotekniikan erityisharjoitusten opiskelu on sisällytettävä päivittäisiin oppitunteihin. Vasta sitten voit oppia vetämään narut oikein erilaisissa osissa.

Kielien tarttuminen on vaikea testi aloittelijoille kitaratekniikan perusteiden kotona oppimiselle. On ohjeita, jotka auttavat sinua selviytymään siitä.

1. Kiinnitä nauhat nauhaan mahdollisimman lähelle satulia, joihin ne itse asiassa painetaan. Fret on etäisyys metallimutterista toiseen. Painaminen tulee tehdä lähemmäksi kitaran rungon sivulla olevaa nauhamutteria. Mutta itse kynnystä ei voi painaa - äänet ovat huonoja.
2. Paina sormenpäälläsi kohtisuorassa niskan tasoon nähden. Tämä sormen asento sallii, että et kosketa vierekkäisiä kieliä.Lähimpien kielten koskettaminen johtaa niiden vaimentamiseen, joten esimerkiksi sointu kuulostaa huonolaatuiselta, epätäydellisiltä ääniltä, ​​"tyhjältä" harmonialta.
3. Peukalon tulee kyetä kompensoimaan kieliin tarttuvien sormien voima. Sen asettamiseen on kiinnitettävä erityistä huomiota: se sijaitsee kaulan takapuolella yhdensuuntaisesti muiden sormien kanssa, ja sen sijainti on vastapäätä etu- ja keskisormea ​​(niiden välissä).
4. Aluksi sinun on yritettävä rentoutua useammin ja purkaa jännitystä vasemmasta kädestä, anna hänelle lepoa saamatta koko käsivartta puutumaan.

Kun olet oppinut pitämään kielistä hyvin, voit aloittaa sointujen oppimisen. Aloita avoimessa asennossa soitetuilla sointuilla (ei barrea)... Nämä ovat pääasiassa 5 konsonanssia: A-molli (Am), D-molli (Dm), E-duuri (E), C-duuri (C) ja G-duuri (G).

Ja sinun on harjoiteltava niiden ottamista ja vaihtamista seuraavassa järjestyksessä: Am-Dm-E-Am-C-Dm-G-Am... Riittää, kun soitat ensin näitä sointuja hitaalla tempolla liu'uttamalla oikeaa peukaloasi hitaasti kuudennesta kielestä 1. kieleen (ylhäältä alas). Tällä tavalla voit hallita kaikkien sointuäänten ääntä. Siirry myöhemmin soittamaan sointuja ensin erilaisilla mustelmilla ja sitten yksinkertaisilla tappeluilla.

Kitaran lyömisen tyypeistä yksinkertaisin on lyödä kielet terävästi peukalolla tai etusormella ylhäältä alas jokaista neljännestä kohti laskettaessa "yksi, kaksi, kolme, neljä". Marssin rytmi.

Toinen taistelu: valssin tahdissa laskemalla "yksi, kaksi, kolme" soita bassoa oikean käden peukalolla vastaavalla kielellä (sointujen nimellä), joka kuuluu laskennan alle "yksi" ja 2 kertaa - sointu kolmen ohuen kielen konsonanssista (päällä "kaksi kolme"). Näitä kieliä nykitään samanaikaisesti oikean käden kolmella sormella - etu-, keski- ja rengassormella. Ja niin siitä tulee: basso-sointu-sointu ("yksi-kaksi-kolme").

Yllä olevat soinnut:

Aloittelevan kitaristin mahdollisia ongelmia ovat seuraavat:

• kipu sekä oikean että vasemman käden sormissa, erityisesti naisilla ja lapsilla, joilla on herkkä iho, joka johtuu naruihin hankaamisesta ja niiden painamisesta;
• nivelkipu vasemman käden sormissa venytysharjoituksista ja barren ottamisesta;
• vaikeudet barren vastaanoton hallitsemisessa;
• jalkojen ja käsivarsien turvotus intensiivisten ja pitkien harjoitusten aikana sekä jos sopivuus instrumenttiin on väärä;
• vaikeudet nuotinkirjoituksen opiskelussa, se on erityisen vaikeaa itseopiskeluun;
• yleiset oppimisongelmat, jotka liittyvät väärään soittimen ja kielten valintaan.

Lähes kaikki vaikeudet voitetaan useiden istuntojen avulla kokeneen opettajan kanssa, joka ei salli alkuvaiheessa yleisiä virheitä, jotka häiritsevät kitaransoiton täysimittaista oppimista.