Mikä on Guitar Arpeggio ja kuinka sitä pelataan?

Kitaransoittotekniikka tarjoaa useita perustekniikoita sointuäänien saamiseksi sekä soolo-instrumentin säestyksellä että oman melodisen linjan harmoniseen säestykseen. Niiden joukossa sointujen esittäminen arpeggioiden avulla erottuu suosioltaan ja kauneudeltaan. Seuraavaksi tarkastellaan lähemmin, mikä tämä kitaransoittotapa on, mitkä ovat sen lajikkeet ja mitkä harjoitukset auttavat aloittelevia kitaristeja hallitsemaan arpeggio-tekniikan täydellisesti.

Tavalliset ihmiset ja itseoppineet kitaristit kutsuvat kitaran arpeggiota raa'aksi voimaksi, koska muusikko vuorotellen "soittelee" soittimen kielet oikean kätensä sormilla. Tämä on kuitenkin oikein huomioitu - arpeggio tulee italian sanasta "arpeggio", jossa "arpa" on käännetty "harpuksi" - toiseksi kielisoittimeksi, joka on hyvin tuttu kaikille. Harpulla pääsoiton tapa on samanlainen kuin sen kielten kyniminen molempien käsien sormilla.

Tässä tapauksessa aloittelevalla kitaristilla voi olla kysymys siitä, miten sointusoitto liittyy tähän kaikkeen. Hoidetaan tämä.

Kuten tiedät, sointu muodostuu vähintään kolmen eri pääasteikon äänen samanaikaisesta soinnista. Esimerkiksi C-duuri (C) sointu tuotetaan, kun C-E-G nuotit ovat viritettyinä. Mitkä tahansa kaksi ääntä nimetyistä äänistä, jotka soitetaan samanaikaisesti, eivät ole sointuja (niitä kutsutaan kahdeksi ääneksi).

Vain kolme tai useampia ääntä, joilla on eri askelarvot asteikolla, muodostavat sointukonsonanssin... Jos lisäät C-duuri sointuun toisen äänen, esimerkiksi "B flat" tai puhdas "B", niin tämä on myös sointu, mutta sen nimi on hieman erilainen - C-duuri seitsemässointu (C7).

Nyt pitäisi palata arpedgioihin ja kitaran kieleihin. Kuusikielisen kitaran vakioviritys on molliasteikolla. Suurin osa kieleistä (kuudes, kolmas, toinen ja ensimmäinen) muodostaa e-molli soinnun, kun niitä soitetaan samanaikaisesti. Samaan aikaan kuuluu seuraavat nuotit:

• E ensimmäisen oktaavin 1. kielessä (pääsävel);
• pieni oktaavi B 2. kielessä (kvinttisävel);
• mollioktaavi G kielellä 3 (sointuterts);
• E suuren oktaavin 6. kielessä (juuri).

Viides ja neljäs kielet eivät ole puhtaita mollitriadeja (e-sol-si). Jos sisällytetään tähän neljännen kielen soundi (pieni oktaavi D), niin saadaan seitsemässointu kuitenkin myös "E"-soundista ja silti molli (Em7). Viides kieli (A iso oktaavi) hämmentää alkusointua ja aloittelevaa muusikkoa entisestään, joten rajoitamme vain siihen, että yhteinen moodi - e-molli - säilyy, vaikka kaikki vakioviritetyn kitaran avoimet kielet soivat. samanaikaisesti.

Ja koska eri kitarakielillä soitettaessa niiden soundi ei vaimene heti, syntyneet äänet sulautuvat yhdeksi konsonanssiksi, jota kutsutaan sointukseksi.

Kitaran olemassaolon aikana on keksitty suuri määrä sekä tyypillisiä arpeggiotyyppejä että spontaanisti hankittuja. Strumming laajentaa sovittajan ja kitaristi-esiintyjän rajoja, antaa uusia mahdollisuuksia muunnelmille ja improvisaatiolle, rikastaa ja koristaa säestystä... Niitä käytetään kaikissa musiikin tyyleissä folkista vaihtoehtoiseen musiikkiin. Niitä soitetaan erilaisissa metrorytmisissä muodostelmissa, sekä 4/4-koossa että kaikissa muissa (2/4, 3/4, 3/8, 6/8 ja niin edelleen).

Tärkeimmät tyypilliset ovat seuraavat 4 arpeggiotyyppiä, joiden perusteella aloitteleville kitaristeille opetetaan oppitunteja raa'an voiman tekniikan taitojen kehittämiseksi:

1. nouseva (kaavio P-i-m-a, jossa P on oikean käden peukalo, i on etusormi, m on keskimmäinen, a on nimetön sormi);
2. alaspäin (kaavio P-a-m-i);
3. sekoitettu (P-i-m-a-m-i);
4. katkoviiva (P-i-m-i-a-i-m-i).

Esitetyissä kaavioissa tarkoitetaan oikean käden sormien soittamista niille tiukasti tarkoitetuilla kieleillä:

• peukalo (P) tuottaa ääniä vain bassokielistä (kuudes, viides tai neljäs, riippuen vasemman käden sormien soittaman soinnun nimestä);
• etusormi (i) soittaa vain kolmatta kieliä;
• keskisormi (m) - toinen merkkijono;
• nimetön sormi (a) - ensimmäinen merkkijono.

Alla on muistiinpanot muutamista harjoituksista arpeggiotyypeille niille opiskelijoille, jotka ymmärtävät niitä: nouseva arpeggio, seka- ja murrettu rytmi.

Jotta voit soittaa raa'aa voimaa oikein, sinun on tunnettava äänen tuotantotekniikka tällä menetelmällä.

Busting sopii erinomaisesti oikean käden sormien kehittämiseen ja apoyando- ja tirando-soundin perustekniikoiden hallintaan. Siksi avoimien kielten soittaminen on paras ratkaisu aloittaa arpeggion hallitseminen.

Alkuperäisten arpeggiotyyppien basso, jotka on osoitettu yllä, toistetaan kuudennesta kielestä "yksi" kustannuksella apoyandon vastaanotolla., eli viereisen merkkijonon tuella (tässä tapauksessa alemmalla viidennellä).

Lisäksi vaihtoehdot soittaa "heidän" kielensä muilla sormilla eroavat:

• sormien liikkeessä (i-m-a) nousevassa haussa äänentuoton tulisi olla ilman tukea (tirando), koska apoyandon tapauksessa edellisen kielen vaimentaa sormi, joka tuottaa seuraavan äänen;
• alaspäin suuntautuvassa arpeggiossa kaikki äänet toistetaan sormet lepäämällä viereisen kielen päällä (ylempi);
• seka- ja katkenneissa iteraatioissa on parempi olla kiinnittämättä huomiota apoyandon käytön mahdollisuuteen tai mahdottomuuteen ja poimia vain tirando-ääniä.

Raakavoimaa soitettaessa äänten tasaisuus on tärkeää aloittelijoille. Jos haluat pelata tasalyönnillä, sinun on joko käytettävä metronomia, asetettava se 60 lyöntiin minuutissa tai laskettava tulos ääneen - äänekkäästi ja selkeästi. Nousevien ja laskevien arpedgioiden lukumäärä on enintään neljä (yksi laskuri, alkaen bassosta, per ääni). Sitten kaikki alkaa alusta - laskenta ja arpeggio.

Seka-arpeggioille määrä on enintään kuusi ja rikkoutuneille arpeggioille enintään kahdeksan.

Äänien ei tulisi olla vain tasaisia ​​ja puhtaita, vaan myös dynamiikassa samoja: basso on hieman korostettu (syvä ja kova), loput äänet äänenvoimakkuuden suhteen tulee pitää keskitasolla, ei korosta mitään niistä millään tavalla. Tätä ei aluksi vaadita.

Mikä on kitaraarpeggio ja kuinka sitä soitetaan, katso video.