Kaikki mitä sinun tulee tietää 12-kielisistä kitaroista

Tällä hetkellä on olemassa valtava valikoima soittimia, joista jokaisella on omat erityispiirteensä. He valmistavat myös laajan valikoiman kitaroita, joiden näkyvä edustaja on 12-kielinen kitara. On todennäköistä, että monet ihmiset ovat kuulleet 12-merkkisen olemassaolosta jossain, mutta yleensä kukaan ei tiedä, miltä se kuulostaa. Samaa voidaan sanoa 12-kielisistä sähkökitaroista huolimatta siitä, että suosittuja muusikoita käyttävät niitä usein.


Mikä se on ja miksi sitä tarvitaan?
12-kieliset kitarat ovat soittimia, joissa on 6 paririviä. Jokainen pari viritetään yhteen oktaaviin tai sopusoinnussa vakiovirityksen kanssa. Tämän instrumentin lisäksi on monia muita, jotka on myös varustettu kahdellatoista kielellä, mutta määritelmä "kaksitoistakielinen" viittaa vain kitaraan, jossa on parillinen kielijärjestely. Tämäntyyppiset laitteet sopivat erinomaisesti säestykseen ja rytmin luomiseen, minkä vuoksi monet muusikot valitsevat sen yhä useammin.
Kaksitoistakielisen kitaran sävelen viritysprosessi on käytännössä sama kuin kuusikielisen kitaran sävelen virittämisessä. Ero 6- ja 12-kielisten laitteiden välillä on vain toisen rikkaammassa soundissa - parilliset kielet lisäävät melodioiden soundiin syvyyttä. Ero voidaan jäljittää epätavallisen kitaran 4 ylimmässä kieliparissa - niissä olevat lisäkielet on viritetty samaan sävelen, mutta yhden oktaavin alempana. Samaan aikaan kaksi ensimmäistä kieliparia viritetään täysin yhteen. Tämä viritys luo irisoivan äänen, joka muistuttaa hieman kellon soittoa - verrattuna klassiseen kitaraan 12-kielinen kuulostaa paljon tilavammalta ja monipuolisemmalta.


Kaksitoistakielinen kaula näyttää erittäin vaikuttavalta - 12 viritystappia varoittavat heti omistajaa, että äänen säätäminen vie paljon aikaa. Mutta tulos on epäilemättä vaivan arvoinen - useimmat 12 kielen kitaristit rakastivat soundia eivätkä halunneet palata klassiseen instrumenttiin. On huomioitava, että useimmiten 12-kielistä soittoa käytetään akustiseen soittoon, mutta myös sähkökitarat löytävät omistajansa rockbändeistä.
Tästä epätavallisesta soittimesta tulee todellinen löytö keskiaikaisten melodioiden ystäville, koska sen ääni muistuttaa hyvin keskiajan bardien soittoa. Jokainen taistelu tai rintakuva muistuttaa sinua kauniiden prinsessien ja rohkeiden ritarien ajasta.
Mutta 12-kielisen vallan valloitus vaatii huolellista valmistelua - soitin ei todellakaan ole aloittelijoille.

Alkuperä tarina
Nykyaikaisen kaksitoistakielisen todellisen esi-isän jäljittäminen on tällä hetkellä erittäin vaikeaa, koska vastaavia soittimia on paljon: meksikolainen tiple, espanjalainen vihuela, baglama, mandoliini ja useita muita kielisoittimia eri maista. Kaikkia näitä laitteita yhdistää merkkijonojen määrä, mutta niiden järjestely on erilainen, samoin kuin rungon koko ja muoto. Kaikilla esitellyillä soittimilla kielet on kuitenkin järjestetty pareittain, joten voidaan olettaa, että mistä tahansa niistä voisi tulla 12-kielisten kitaroiden esi-isä.
Ensimmäistä kertaa tällaisia laitteita alettiin valmistaa massatuotantona Amerikassa 1920-luvulla. Kaksi tehdasta uskalsi luoda niin hienostuneen kitaran - Oskar Schmidt ja Rigal. Tekijät tiesivät jo silloin, että tuotteella olisi vähemmän kysyntää kuin siihen liittyvällä 6-kielisellä kitaralla. Siitä huolimatta he jatkoivat instrumentin tuotantoa kokeneille virtuoosimuusikoille, jotka etsivät uusia mielenkiintoisia ääniä. Hienostunutta laitteistoa hankkiessaan kitaristit ovat tietoisia masteroinnin monista haitoista ja vaikeuksista, mutta he ovat valmiita oppimaan syvän, värikkäiden melodioiden vuoksi.


Todellinen läpimurto 12-kielisen soittimen suosiossa tapahtui 40 vuotta massatuotannon alkamisen jälkeen - XX vuosisadan 60-luvulla, jolloin amerikkalaiset muusikot kiinnostuivat vakavasti kansanperinteestä. Tuolloin lavoille ilmestyi yhä enemmän suosittuja esiintyjiä, jotka suosivat monimutkaista kaksikielistä kitaraa klassiseen laitteistoon. Hyvä esimerkki on jazzmuusikko Joseph Anthony Passalacqua, joka tunnetaan paremmin nimellä Joe Pass. Kerran tämä suosituin jazzmuusikko korvasi klassisen kitaran 12-kielisellä kitaralla ja esitteli valtavan määrän innovaatioita musiikkityyliin. Nykyään monet jazz-esiintyjät hyödyntävät Joe Passin kokemusta ja oppivat soittamaan hänen tekniikoillaan.


Akustisten instrumenttien lisäksi suosittuja olivat myös sähkökitarat, joita monet show-liiketoiminnan edustajat alkoivat käyttää.
Esimerkiksi maailmankuulut yhtyeet The Beatles ja The Byrds käyttivät 12-kielistä musiikkinsa äänittämiseen studioissa. 60-luvulla 10 vuoden ajan 6-kielinen kitara loi esiintyjille mainetta virtuoosi- ja huippumuusikkona, joten monet kuuluisat kitaristit pitivät kokoelmassaan välttämättömänä 12-kielistä.
Tällaista instrumenttia käyttivät kuuluisat bändit, kuten Queen, Led Zeppelin ja the Eagles - näiden ryhmien kitaristit soittivat sillä mestarillisesti sekä livenä että studioiden äänityksessä. A 12-kielistä kitaraa käyttivät myös monet tähdet, kuten Roy Orbison, Maxim Dunaevsky, Eric Clapton, Juri Shevchuk, Stevie Ray ja Alexander Rosenbaum.


Ääni
12-kielisestä kitarasta poimittavat hohtavat melodiat luovat pikkukaupungin keskiaikaisen tavernan tunnelman. Kaksoiskieliä, jotka on viritetty yhteen ja samaan oktaaviin, eivät koskaan kuulosta täysin identtisiltä, joten ne toistavat eräänlaista rytmiä. Tämä ääni luo vaihtelua sävelkorkeudessa, mikä tekee musiikista paljon nautinnollisempaa.
Kaksitoistakielinen kuulostaa siltä, että sen kielet ovat hieman epävirillään - tämä luo "välkkyviä" nuotteja, joita kuuluisa laulaja Pete Seeger on kuvaillut "kellojen soimiseksi". Klassiseen kuusikieliseen verrattuna parikielinen instrumentti luo epätavallisen virityksensä ansiosta surround-äänen vaikutelman, joka soi ja hohtaa. Äänen syvyyttä on mahdollista kuvata aika pitkään musiikillisiin termeihin viitaten, mutta tässä tapauksessa on parempi kuunnella eroa äänitteellä.

Näkymät
Musiikin historian aikana soittimet ovat usein kokeneet radikaaleja muutoksia ja modifikaatioita - tämä tapahtui, kun ihmiset halusivat löytää jotain uutta ja omaperäistä. Muutokset koskivat myös 12-kielisiä kitaroita, niitä on 4 tyyppiä: klassinen, akustinen, bassokitara ja sähkökitara. Tarkastellaan jokaista tyyppiä yksityiskohtaisemmin.
-
Klassikko. Yleensä kun ihmiset käyttävät tätä termiä, he tarkoittavat yksinkertaisinta nailonkielistä kitaraa.
Mutta termi pätee myös klassiseen 12-merkkiseen kieleen, jossa kielet on valmistettu nailonista eikä niitä ole kierretty.


- Akustinen. Tällainen soitin on varustettu teräskielillä, minkä ansiosta se kuulostaa hieman kovemmin kuin klassinen vastine. Teräskielet ovat ohuempia ja kovempia, mikä lisää monimutkaisuutta jo ennestään vaikeaan 12-kieliseen soittoon. Mutta jos onnistut silti valloittamaan tällaisen työkalun, et halua palata tavanomaiseen kuusikieliseen. Lisäksi akustiikassa on muunnelma - se voi olla sähköakustista. Erona on, että sähköakustinen kitara voidaan liittää vahvistimeen tai kaiuttimeen. Tämä on etu niille, jotka aikovat esiintyä lavalla suuren yleisömäärän edessä, mutta on syytä muistaa, että sähköakustiikka ilman kaiuttimeen kytkemistä kuulostaa paljon huonommalta.


- Sähkökitara. Elektroniset 12-kieliset instrumentit voivat vaihdella vartalon muodon, kaulan rakenteen, valmistuksen ja mikrofonin suhteen. Instrumentti on melko vaikea hallita, mutta äänen monipuolisuus ei taatusti jätä kuuntelijaa välinpitämättömäksi.


- Bas-kitara. Tällaiset laitteet ovat erittäin harvinaisia ja omituisia, koska useimmille ihmisille tiedetään, että bassokitarassa on vain 4 kieltä. Ja jos puhumme 12 kielestä, tarkoitamme 6 paria instrumentissa olevia kieliä. Kaksitoistakielisen bassokitaran viritys on erilainen - pääkieliä on neljä, joihin kuhunkin on lisätty kaksi lisäkieltä. Jokainen lisäpari viritetään sopusoinnussa pääkielen kanssa - tämä viritys saa basson kuulostamaan erittäin täyteläiseltä ja syvältä, mutta vain ammattikitaristi voi valloittaa instrumentin.

Suosittuja malleja
Nykymaailmassa 12-kielisten kitaroiden eri malleja on melko vähän, vaikka instrumentin oppiminen on erittäin vaikeaa. Sopivan, laadukkaan kitaran löytäminen valikoimasta ei ole helppoa - joskus vanha, 20 vuotta sitten julkaistu kaksitoistakielinen kestää pidempään ja tuottaa miellyttävämpiä ääniä kuin uusi laite.
Soittimen valinnan helpottamiseksi olemme laatineet yhteenvedon parhaista 12-kielisistä kitaroista.
-
"Arfa" tehtaan valmistama. Lunacharsky. Huolimatta siitä, että instrumentti valmistettiin Neuvostoliitossa, se ei ole laadultaan huonompi kuin monet nykyaikaiset mallit. Laitteet voivat olla sekä akustisia että sähköakustisia.
Ne muusikot, jotka pitivät "Arfaa" käsissään ja yrittivät soittaa sillä, jättävät siitä monia positiivisia arvosteluja.


- APX700 II-12 Yamaha-brändiltä. Yamaha on yksi arvostetuimmista soittimien valmistajista. APX700 II-12 on 12-kielinen versio 6-kielisestä sähköakustisesta kitarasta. Laitteessa on kätevä muotoilu, se on varustettu laadukkaalla pickupilla ja esivahvistimella.APX-kitaroiden sarjassa yhdistyvät ergonominen runko ja miellyttävä ääni, ja tällaiset mallit ovat erittäin suosittuja nykyajan muusikoiden keskuudessa.


- Maa 70-12E (NS) Cortin tehtaalta. Instrumentti on edullisten ja laadukkaiden 12-kielisten kitaroiden listan kärjessä. Luotu klassisten laitteiden ystäville, koska tämä malli on säilyttänyt akustisten instrumenttien kultakauden designin ja soundin. Maapallon massiivipuisen kannen ansiosta kitaraa voi soittaa joko napilla tai sormilla. Kaikki Cort-mallit on varustettu epätavallisella koveralla sillalla - tämä erottuva ominaisuus mahdollistaa kielten löysennyksen mukavan toiston takaamiseksi ja lisää myös nuottien kestoa.


- Lag Tramontane T66D12 (NAT). Yksi edullisimmista vaihtoehdoista 12-merkkiselle, monet mallit eivät voi kilpailla sen kanssa hinnalla. Pakkauksessa on kuitenkin Elixir-kieliä, joiden avulla voit tuottaa melko miellyttäviä ääniä pitkään. Tämän laitteen äänen tonaalisuus eroaa kalliimmista malleista, koska instrumentti on valmistettu eri puulajista, mutta juuri tämä erityinen sointi erottaa Lag-brändin muista.

Komponentit ja tarvikkeet
Kielisoittimet ovat olleet olemassa jo pitkään, joten ihmiset ovat keksineet monia lisävarusteita ja soittimia, jotka tekevät soittamisesta mahdollisimman mukavaa. Katsotaanpa tarkemmin 12-kielisten kitaroiden lisävarustevalikoimaa.
- Asia. Jotta instrumentti palvelisi sinua tarpeeksi pitkään, sen korkealaatuinen säilytys ja turvallisuus kuljetuksen aikana on varmistettava - erityinen suojakotelo tai -kotelo auttaa tässä. Tällainen laite suojaa kaksitoista merkkiä lämpötilan muutoksilta, kosteudelta ja iskuilta.
Kotelot on valmistettu keinonahasta, kestävästä kankaasta tai muovista, ja ne toistavat kitaran suunnittelua.


- Vyö. Tämä yksityiskohta on erittäin tärkeä esitystä suunnitteleville, sillä vyö tarjoaa liikkumisvapauden. Ilman hihnaa kitaristi voi soittaa melodioita vain istuessaan soitin polvillaan.


- Välittäjä. Erityyppisissä 12-kielisissä soittimissa oletetaan käyttävän erilaisia poimintoja. Akustinen kitara käyttää ohutta ja pehmeää poimia, joka ei vahingoita jousia ja antaa sinun tuottaa miellyttävän äänen. Sähkökitaroissa käytetään kovempaa lisävarustetta, jolla on mahdollista soittaa monimutkaisia riffejä.


- Viritystapit ja mutteri. Joskus käy niin, että aktiivisen käytön jälkeen kitaran osat muuttuvat käyttökelvottomiksi, mutta tämä ei tarkoita ollenkaan, että kallis instrumentti olisi aika heittää pois. Osat, kuten viritystapit tai satulat, on vaihdettava, tätä varten ota yhteyttä mestariin. Asiantuntija auttaa sinua valitsemaan oikeat osat ja korvaamaan vaurioituneet osat uusilla.


- Viritin. Ennen tämän laitteen tuloa soittimet viritettiin vain korvalla tai äänihaarukalla - tämä on erittäin vaikea tehtävä. Mutta nykyaikaisen virittimen ansiosta aloittelijakin pystyy virittämään 12-kielisen kitaran itse. Tarjolla on laaja valikoima erilaisia virittimiä, jotka voidaan asentaa pöydälle tai kiinnittää itse soittimeen, joten tarpeisiisi sopivan lisävarusteen valitseminen on melko helppoa.



Kuinka pelata?
Periaatteessa 12-kielisen instrumentin soittaminen ei eroa paljon 6-kielisen kitaran soittamisesta. Monet esiintyjät aloittavat klassisen kitaran hallitsemisen jälkeen oppia soittamaan 12-kielistä kitaraa. Sen hallitseminen on melko vaikeaa, mutta erittäin jännittävää, joten ne, jotka ovat valinneet 6 kieliparin instrumentin, eivät halua palata klassikoihin.

Räätälöinti
6 pääkielen viritys ei poikkea klassisen kitaran virityksestä, ainoa ero on useiden ylimääräisten parillisten kielten oktaavissa. Instrumentti on viritettävä erityisellä virittimellä, koska vain henkilö, jolla on täydellinen musiikillinen korva, voi erottaa kaikki hienoudet.
Ensimmäinen ja toinen apukieli on viritettävä samaan säveleen kuin kaksi ensimmäistä pääkieliä. Muut 4 apukieliä on viritetty oktaavin pääparinsa alapuolelle.
Tämä viritys luo tunteen, että soitat kahta kitaraa samanaikaisesti.


Metodologia
Kun instrumentti on asennettu, voit aloittaa soittamisen. Kuten tiedät, on kaksi tapaa pelata: tappelemalla ja raa'alla voimalla. Tarkastellaan jokaista tyyppiä yksityiskohtaisemmin.
12-kielisellä soittaminen lyömällä ei käytännössä eroa 6-kielisellä soittomenetelmästä - sinun on pidettävä sointuja alhaalla ja suoritettava tietty kuvio. Ainoa ero on, että instrumentissa, jossa on suuri määrä kieliä, sinun on puristettava kaksi kieltä kerralla yhdellä sormella. Siksi ammattilaisia kehotetaan käyttämään tällaista työkalua, koska aloittelijoiden lempeät sormet, jotka eivät ole tottuneet kuormaan, eivät fyysisesti pysty painamaan sointuja.
Raaka voima -menetelmä 12-kielisessä kitarassa on myös hieman erilainen kuin klassisessa instrumentaatiossa. Kynitystä tehtäessä kyniminen tapahtuu välittömästi kieliparilla - tähän tarvitaan ammattilaisetkin tarpeeksi aikaa sävelten taitavasti selvittämiseen. Raakavoimamenetelmiä on useita, suosituimmat niistä ovat "neljä" ja "kuusi". Jos kokemattomat muusikot voivat vielä yrittää soittaa soitinta parikielillä, raa'an voiman soittaminen on vain ammattilaisten käytettävissä, koska se vaatii tarkkaa nyppimistä.
