Kaikki japanilaisista huiluista

Fue on japanilainen, useimmiten bambusta valmistettu puhallinsoitin. Yksinkertaisesti sanottuna tämä on sama huilu, jolla on useita tunnusomaisia ​​piirteitä. Polttoainetyyppejä, sen ominaisuuksia ja myös ääntä käsitellään artikkelissa.

Huilu on yksi vanhimmista labiaalisista puhallinsoittimista... Sen ilmestymishistoria on juurtunut syvälle menneisyyteen, 35 tuhatta vuotta sitten.

Huilutyyppejä on monenlaisia, mutta niitä yhdistävä piirre on ensisijainen värähtelyn lähde, jota ilmavirran soittaa. Se edistää pilarin liikettä huilukanavassa, mikä johtaa yhden tai toisen äänenkorkeuden syntymiseen.

Tänään puhumme kuitenkin huiluista, jotka ovat tuttuja melkein kaikille Japanin asukkaille, eli fuusta. Sana "fue" viittaa koko perheeseen japanilaisia ​​huiluja. Tämän japanilaisen soittimen erottuva piirre on sen melko korkea kuuloisuus. Lisäksi ne on valmistettu, toisin kuin muut huilut, bambusta, ja fuua soitettaessa ei käytetä sormenpäitä, vaan niiden sormenpäitä sulkemaan sen reikiä.

Fuen kaltaisen soittimen lähisukulainen on paixiao-piippu, alun perin Kiinasta. Fue levisi Japanissa laajalle vasta 5. vuosisadalla Naran aikakaudella, joka osui vuosille 710-794.

Japanilaisessa fue-huilussa on paljon lajikkeita, jotka on jaettu kahteen valtavaan luokkaan - poikittainen ja pitkittäinen... Ne eroavat toisistaan ​​huulen aukon sijainnin suhteen. Jos ensimmäisessä tapauksessa se sijaitsee sivulla, niin toisessa - aivan lopussa.

Mennään pohtimaan polttoaineen lajikkeita.

Tämä puhallinsoitin on valmistettu bambusta. Se on yleensä pienikokoinen eikä ylitä 20 senttimetriä. Tunnusomaisia ​​piirteitä ovat kaksoiskeppi sekä ääni. Tämä on melko melodinen soitin, mutta sen sointi saattaa vaikuttaa hieman nenältään tai ankaralta, etenkin ylärekisterissä.

Chitirikin näppäinalue on yksi oktaavi.

Japanilaiset kutsuvat tätä soittimia myös takebueksi. Tämä on sama bambuhuilu, joka on luokiteltu poikittaiseksi. Se eroaa sointinsa korkeudesta. Japanissa sitä käytetään useimmiten Hayashi-orkesterissa sekä esittäessään japanilaisen kamarimusiikin genreä, kuten nagautaa. Tällaisella instrumentilla on kaksi soittotyyliä: uta ja hayashi. Ensimmäinen tyyli on laulu, toinen on festivaali.

Tämä polttoainelajike on yksi Japanin suosituimmista. Kuuluu pituussuuntaisten luokkaan. Shakuhachi-huilussa on sama viritys kuin pentatonisella asteikolla. Sitä käytetään useimmiten meditaatioon. Sen erottuva piirre on tyypillinen sointi, joka voi vaihdella esiintyjän toiveiden mukaan.

Tämä musiikki-instrumentti, kuten kaikki edellä mainitut, on bambu... Huilu muutti Japaniin Kiinasta Naran aikakaudella. Lajike ei erotu suunnittelun taidosta, minkä vuoksi se oli muinaisina aikoina erityisen yleinen talonpoikien keskuudessa. Nykyään shakuhachia käyttävät sekä amatöörit että ammattilaiset musiikin alalla. Fue-soiton oppiminen musiikin tunneilla on perusta kaikille japanilaisille lukioille.

Tämäntyyppinen huilu, kuten komabue, kuuluu poikittaisluokkaan... Se on valmistettu, kuten kaikki muutkin, bambusta ja erottuu siitä, että siinä on 6 syvennystä sormissa, sekä sen koko, joka on yleensä noin 36 senttimetriä pitkä. Yleisimmin käytetty komabue Japanissa hovissa musiikissa, kuten gagaku ja komagaku.

Tämän tyyppinen huilu on myös valmistettu bambusta.... Sen sointi on huomattavasti matalampi kuin edellä mainitun komabue-huilun. Se kuuluu poikittaisluokkaan, siinä on 7 reikää sormille, ja sen pituus on myös noin 40 senttimetriä ja halkaisija 1,5 senttimetriä.

Soitettaessa mitä tahansa melodiaa tällä huilulla, se pidetään vaakasuorassa asennossa. Sitä, kuten edellä mainittua fue komabue, käytetään myös japanilaisen hovimusiikin genressä, kuten gagakussa. Yleensä ryutekihuilun tuottamia ääniä käytettiin kuvaamaan mytologista olentoa, kuten taivaallisessa valossa lentävää lohikäärmettä.

1900-luvulla ryuteki-huilusta tuli sellaisen kolmikielisen kynityn soittimen ohella shamisen, jota käytetään melko usein moderneissa japanilaisissa musiikkiteoksissa.

Toinen polttoainetyyppi, joka kuuluu poikittaisluokkaan. Sitä käytetään myös melko usein teatteriesityksiin no- ja kabuki-teattereissa.

Tämän soittimen pituus on lähes 40 senttimetriä ja keskimääräinen leveys voi olla yli puolitoista senttimetriä. Kuten monissa yllä olevissa huiluissa, tässä tyypissä on 7 uraa pelaajan sormia varten.

Tämäntyyppisten huilujen valikoima on yli kaksi oktaavia, ja sen sävelkorkeus voi vaihdella nokaanista riippuen, koska niitä ei yleensä tehdä tuotantokoneella minkään standardin mukaan, vaan omin käsin.

Japanilaiselle etniselle musiikille on ominaista rytmin ja tempon muutos sekä tietyn mittarin puuttuminen. Useimmiten esiintyjät pyrkivät tuomaan soittimensa äänen mahdollisimman lähelle luonnon, eläinten ääniä, he pyrkivät maksimaaliseen yksinkertaisuuteen ja äänen puhtauteen. Japanilaiset huilut ovat yksi sopivimmista vaihtoehdoista tähän.

Foué-perheeseen kuuluvien huilujen ääni on useimmissa tapauksissa melko korkea. Tästä syystä tätä japanilaista soitinta käytetään usein säestykseen teattereissa, kuten bunraku tai kabuki. Voit myös kuulla tällaisten huilujen äänen joissakin kokoonpanoissa. Joskus näitä japanilaisia ​​huiluja käytetään soolosoittimina edellyttäen, että ne on viritetty länsimaisiin moodiin.