Riffit sähkökitaralle

Usein rock-musiikkia kuunnellessamme opettelemme ulkoa melodian ja rullaamme tai hyräilemme sitä jatkuvasti pitkin päivää. Sähkökitaroilla soitettujen kappaleiden toistuvia musiikkikappaleita kutsutaan riffeiksi. Yleensä ne edustavat täydellistä piirustusta, joka koostuu useista mitoista. Ne soitetaan matalimmilla nuoteilla, jotka soitetaan neljännellä, viidennellä ja kuudennella kielellä.

Nämä fragmentit löytyvät introista, säkeistä ja myös levyistä. Silmiinpistävä esimerkki on tunnettu Queen-kappale "We will rock you". Monet kuuluisat rock-kappaleet koostuvat erittäin tarttuvista ja tarttuvista riffeistä. Alla analysoimme, kuinka tehdä tällaisia ​​riffejä sähkökitaralla ja mitä ne ovat.

Yleisesti ottaen kitarariffi on melodinen lause, joka toistuu musiikissa. Se voi kuulua missä tahansa sävellyksen osassa: alussa tai lopussa. Tällainen musiikillinen malli on tällä hetkellä musiikin perusta. Se määrittelee sävellyksen tonaalisuuden ja yleisen harmonian.

On sanottava, että riffin alkuperäinen lähde on ostinato. Sitä on käytetty klassisessa musiikissa keskiajalta lähtien. Sitten tämä riffimusiikin suunta kehittyi asteittain. Ja se alkoi jazzista ja bluesista. Ja sitten siirryttiin hard rockiin ja metalliin. Bändit kuten Deep Purple, Led Zeppelin ja AC / DC mainostivat ja kehittivät tätä musiikkia.

Nykyään sähkökitaralle on olemassa suuri määrä musiikkimalleja. Ne on jaettu keskenään eri luokkiin monimutkaisuuden, rakennustavan ja itse melodian luonteen mukaan.

Melodian tyypin mukaan ne voidaan jakaa monofonisiin, sointuihin, arpeggioituihin. Mukana on myös pedaaliäänisiä riffejä.

Monofoniset riffit koostuvat yhdestä sävelestä. Niissä ei ole sointuja.Samanlaisia ​​riffejä käytettiin viime vuosisadan 70-luvulla. Niitä käyttivät esimerkiksi Led Zeppelinin ja Deep Purplen kaltaiset bändit.

Sointukuvioissa pääsääntöisesti useita säveliä kerrallaan. Nämä riffit perustuvat suhteellisen puhtaaseen soundiin. Tätä esitystä käyttivät usein Keith Richards ja Jimi Hendrix. Samaan aikaan muusikot eivät käyttäneet piippua.

Arpeggiated esitys eroaa sointuriffeistä siinä, että se käyttää soundina raakaa voimaa. Tämä soittotapa antaa musiikille suunnantuntoa ja saa sen kuulostamaan varsin eloisalta.

Pedaalikorkeusriffeillä on yhtäläisyyksiä monofonisiin riffeihin. Mutta joskus muut intervallit, nuotit (viitteen väliin) kiilautuvat niiden melodiaan. Avoimia yläkieliä käytetään pedaaliäänen muodossa.

Keskustellaan siitä, mitkä ovat riffien päätyypit. Eli metalliriffejä. Se pitäisi sanoa, että nyt tällaisissa piirustuksissa on suuri valikoima ja ominaisuuksia melkein kaikissa genreissä.

Klassista metallia hallitsee nopeatempoinen peli. Kaikki riffit soitetaan viimeisillä kielillä. Siksi ne kuulostavat tiukilta ja ajavilta.

Sellainen tunnettu metallin alalaji kuin Black Metall on hankkinut laajan valikoiman tekniikoita. Jokaisessa maassa, jossa Black Metallia esitetään, on omat vivahteensa tässä genressä, mutta on myös yhteisiä piirteitä.

Blues-riffien tärkein erottuva piirre on ominainen rytminen kuvio, jota kutsutaan shuffleksi. Tämä melodian komponentti käyttää pentatonista asteikkoa ja blues-neliötä. Yhdessä shuffleen kanssa ne luovat musiikille tyypillisen rytmin ja grooven.

Puhutaanpa klassisista rock-riffeistä, jotka sopivat hyvin aloittelijoille, jotka oppivat soittamaan sähkökitaraa. Yleisesti ottaen ne ovat samanlaisia ​​kuin blues-piirustukset, mutta samalla ne ovat kuuntelijoille ymmärrettävämpiä.

Hard rockissa kitaraa ei aina käytetä, koska se voidaan korvata muilla instrumenteilla, esimerkiksi: basso tai rummut.

Listataan suosituimmat, mielestämme, kitarariffit koko genren olemassaolon ajan. Nämä ovat In My Life - The Beatles, Californication - Red Hot Chili Peppers, Come As You Are - Nirvana, Bohemian Rhapsody - Queen, Manic Depression - Jimi Hendrix, Smoke on the water - Deep Purple, Enter Sandman - Metallica, Smells Like Teen Spirit - Nirvana ja monet muut.

Opi soittamaan sähkökitaraa riffeistä. Ne ovat suurimmaksi osaksi perusta. Niille on asetettu tiettyjä auditiivisia ja teknisiä perusteita. Myös riffejä käytetään usein musiikillisena harjoituksena aloittelijoille.

Kitarariffit ovat enimmäkseen raskaita taukoja, jotka kuulostavat yliohjatuilta. Niitä pelataan usein viidennissä.

Viides on yksi musiikin intervalleista, joka sisältää 3,5 ääntä. Rakentaaksesi viidennen suljetuille kielille, laske 2 nauhaa oikealle annetusta nauhasta ja yksi merkkijono alaspäin.

Kitarariffi määrittelee kappaleessa käytetyt perusharmoniat ja melodian, koskettimet ja askelmat. On huomattava, että Riffi korostaa sävellyksen rytmistä kuviota muiden instrumenttien ohella.

On myös tarpeen oppia musiikin intervalleista ja niiden rakentamisesta. Nykyään välilehdet ovat yleisesti käytetty tapa tallentaa musiikkia. Tämä tehdään, jotta voit helposti oppia pelaamaan sitä heidän puolestaan. Tablatuuri näyttää, millä nauhalla ja millä kielellä tietty nuotti tulee soittaa.

Suurin osa riffeistä soitetaan viidennessä. Samaan aikaan muusikot yrittävät usein monipuolistaa sävellyksiään, joihin he käyttävät kvartteja, seitsemäsosia sekä ristiriitaisia ​​intervalleja.

Riffien soittamiselle ei ole erityisiä sääntöjä. Ne ovat erilaisia, eikä niissä ole säännönmukaisuutta. Jokaisella rytmisellä kuviolla voi olla oma erityispiirteensä.

Yleiskuvaus riffeistä aloittelijoille alla olevassa videossa.